Хтось написав незнайомку. Художник Крамської та картина «Невідома

Крамський. Невідома. 21 липня 1883 року у Санкт-Петербурзі на вернісажі великого портретиста Івана Крамського світське суспільство було захоплене, вражене, шоковане і навіть ображене. На портреті була зображена жінка в годину прогулянки Невським проспектом. Вона з'явилася із зимового туману у відкритому екіпажі. Відкинувшись на спинку коляски, незнайомка дивилася на оточуючих з гордістю жінки, яка усвідомлює свою чарівність. Її погляд можна було б назвати навіть гордовитим, якби не прихований смуток у великих темних очах.

Художник, на чию увагу та час претендували найбагатші люди вищого світу, як центральне полотно виставив “Невідому”, яку справді ніхто не знав. Як таке могло бути, адже вона така прекрасна, така чудово і вишукано одягнена.
– Воістину, шановний пан Крамський надумав епатувати нашу публіку на цій виставці!
– Щодо його портретів, то все це було нудно, сухо та невиразно. Тут же метр виявив нарешті витонченість смаку.
– Мені здається, це обличчя – суть є вигадка, навіяна образами наших шановних письменників!

Так відреагувала публіка на “Невідому”.

Крамський. Невідома. Анна Кареніна?

Багато хто схилявся до думки, що Крамський зобразив на портреті Ганну Кареніну. Адже всі пам'ятали, що перший портрет Льва Миколайовича Толстого був написаний Крамським у той час, коли письменник працював над цим твором.

«По одному погляду цієї жінки Вронський визначив її приналежність до вищого світу. Коли він озирнувся, вона повернула голову. Блискучі, що здавались темними від густих вій сірі очі дружелюбно зупинилися на його обличчі, наче вона визнавала його. І одразу ж перенеслися на натовп, що проходив, ніби шукаючи когось.»

Крамський. Невідома. Настасья Пилипівна?

Хоча малоймовірно. При першому погляді на картину глядачі розуміли, що не зображена знатна дама. Швидше за все – багата утриманка. Настасья Пилипівна? У січні 1881 року Росія прощалася з Ф.М.Достоєвським. Останніми роками ніхто не писав портретів письменника. І сам Крамський, відомий портретист, не звернувся до цієї теми… Як це виправити?

«Князь підійшов ближче до світла і почав дивитися на портрет Настасії Пилипівни. На портреті справді була зображена незвичайна краса жінка. Очі темні, глибокі, лоб задумливий, ніби неосяжна гордість і зневага, майже ненависть були в цьому обличчі. І в той же час щось довірливе, щось напрочуд простодушне. Ці два розмаїття збуджували ніби навіть якесь співчуття при погляді на ці риси.»

Крамський. Невідома. Відгуки публіки

«Кокотка в колясці – це картина, а потуги – писав Стасов Третьякову, – як їй далеко портретів Григоровича, Льва Толстого. Як я хотів би колишнього Крамського. По-моєму, він тепер на слизькій дорозі!»

Крамського атакували чоловіки, але так і не назвав свою модель. Критики відзначили як красу жінки, а й її рідкісний аристократичний тип, нескінченну пихатість жінки, яка знала собі рівних, майстерно передану художником.

Крамський. Невідома. Таємниця портрета

Критики могли помилятися. То була не гордість, а горе та біль. Говорили, що це трагедія і самого митця. Племінник Бестужовий заїхав до тітонького маєтку буквально на один день. Побачив молоденьку покоївку, привезену з села, і, битий, упав до ніг тітки, просячи дозвіл на весілля. Тітка не встояла перед проханнями улюбленого племінника і молоді повінчалися.

Навчити молоду Бестужеву манерам виявилося дуже легко, як і мов і співу. А вміння одягатися їй було дано згори. І кожен чоловік, що входить до будинку подружжя, ставав її рабом. Молодий чоловік змучився викликати суперників на дуелі. Бранцем краси моделі став і сам Крамський, який домігся дозволу писати її портрет. Ревність же чоловіка дійшла до безумства. Коли рідні домоглися дозволу на розлучення, молода жінка поїхала до села до своєї сестри. За нею кинувся і Крамський, але знайшов лише її могилу. "Невідома" залишилася лише на його полотні.

Занадто неправдоподібно? Та й молоду Бестужеву, якщо така й була, мали знати у світлі… Ходили розмови і про цирку Чинезеллі, що зображено дружину власника цирку, тим більше, що на портреті – етнічно південний тип обличчя… Пізніше, після смерті художника, у його паперах знайшли олівцевий малюнок жіночої особи, зроблений на вокзалі, риси якого дуже нагадували “Невідому”.

За життя художник так і не відкрив своєї таємниці .... Вона досі дивиться на нас своїм довгим, сумним поглядом ...

Інші розповіді про картини та художників знайдете в розділі або .

ПОЛІЦІЯ МОРАЛІ!!! ДОЗВІЛЬТЕ ВАШ ЖОВТИЙ ПАШПОРТ, МАДАМ БЕЛЛА?!

Про картину Крамського "Невідома" написано багато літератури, що розкриває таємницю цього шедевра. На полотні зображено молоду жінку, яка проїжджає у відкритому екіпажі Невським проспектом біля павільйонів Анічкова палацу. Справа за її спиною видніється Олександринський театр. Вона одягнена за останньою модою 1880-х років. На ній оксамитовий капелюшок з пір'ям, прикрашений хутром та стрічками пальто, муфта та тонкі шкіряні рукавички. Погляд царствений, таємничий і трохи сумний і навіть загадковий. У всякому разі, так стверджують поціновувачі творчості Івана Крамського.

Проте старі опери з групи комісара Катару вирішили розібратися з цією дамою і не покладатися на думки піднесених поціновувачів. Ми переглянули безліч портретів минулого і дійшли разючого висновку. Отже, почнемо з одягу: її вбрання - на голові капелюх „Франциськ“, оброблений витонченим легким пір'ям, „шведські“ рукавички, пошиті з найтоншої шкіри, пальто крою „Скобелів“, прикрашене собольим хутром та синіми атласними стрічками, муфта. Усе це модні деталі жіночого костюма 1880-х рр., які претендують дорогу елегантність. Однак, вони не означали приналежності до вищого світу, швидше навпаки - кодекс неписаних правил виключав суворе дотримання моди у вищих колах російського суспільства.

У 19 столітті, світська жінка ставилася інакше до моди, ніж тепер і її одяг визначали правила імператорського двору, але ніяк не французьких курток. Останні умільці обслуговували зовсім інших жінок, які не стосуються вищого світу.

Отже, розкриваємо таємницю "Незнайомки" Крамського. На цій картині зображена жінка, яких називали камеліями, вищий ранг жінок вільної поведінки, звичайнісінька повія, що знаходиться в пошуку. На картині видно вільне місце ліворуч у колясці, яке було призначено займати або чоловікові, або слуги. Пристойні пані самі ніколи не їздили, оскільки це був знак "шукаю багатого коханця". Камелії віддавали себе на утримання багатим коханцям і нерідко отримували від них цілі статки. Сьогодні мистецтвознавці стверджують, що ніхто не може встановити особу цієї дами, оскільки Крамський не залишив жодної інформації про неї. Нам зовсім не зрозуміла така постановка питання, оскільки тільки-но почавши розбиратися з цим портретом, що стоїть на межі тематичної картини, ми знайшли свідчення самого художника та його приятелів, які називали цю даму "графинею Зальотовою".

Звичайно, жодної такої графині не існувало в Російській імперії, а була Белла Куперфільд, дочка кравця Соломона Куперфільда ​​з українського містечка Жмеринка. Белла проте себе називала Марі і свого часу трудилася на театральних підмостках. Проте, кар'єра актриси не задалася, а купець 1 гільдії Мишко Хлудов, мільйонер та гуляка, одразу оцінив принади "графіні". З його легкої руки і пішла по руках ця жінка, помінявши багато багатих кавалерів. До речі, сидить вона у хлудівському візку, а картина писана в 2 етапи, накладенням одного зображення на інше. Ви знаєте, панове, складається враження, що в російській історії немає жодного правдивого місця, а мистецтвознавцями у Третьяковській галереї працюють виключно шарлатани.

Ми вже розповідали про картину Рєпіна "Запорожці пишуть листа турецькому султану" і пояснювали, що відома картина це просто дружній шарж, на українізоване суспільство за київського губернатора. Справжня картина висить у Дніпропетровському музеї і на ній немає жодних шаровар чи кривих шабель із "оселедцями". Там цілком пристойні козаки, схожі на донських козаків того часу. Виникає питання, чому взагалі можна вірити в пояснення мистецтвознавців, які не знають правил пристойної поведінки для жінки 19 століття? Ми не сперечаємося в естетичній цінності цієї картини, але хочемо сказати, що час наукою займатися людям, які не прагнуть у ній досягти кар'єри академіка, а повернутися до самородків типу Ломоносова, Столетова, Менделєєва, Фоменка та інших порядних людей, здатних на подвиг. А не сліпо довірятися тим, хто просто переписує один у одного відверте марення псевдо-наукових рефератів.

Погано, панове мистецтвознавці, дуже погано! А вам дорогі читачі наполегливо радимо перед відвідуванням музеїв спочатку розібратися в їхній експозиції вдома, а вже потім, маючи свою думку оглядати раритети. Як правило, наглядачі не в змозі відповісти на елементарні питання, не кажучи вже про тонкощі.

Наприклад, оглядаючи Колізей у Римі, наш колега поставив питання, що за табличка розташована біля його входу з правого боку. Абсолютно не приваблива табличка, наявність якої була відкриттям для маститого гіда. І лише коли його підвели до неї, він здивовано прочитав: «PIVS.VII.P.M.ANNO.VII». Ще б пак, адже якщо перекласти це російською мовою, то виникає текст ось такого змісту «СЬОМИЙ РІК ПАПИ ПІЮ VII». Оскільки цей тато правил у 1800–1823 роках, то йдеться про 1807 рік н. е. Римський Колізей - це реконструкція, нібито на місці стародавніх руїн, а хід цього будівництва руїни зображений на фресках залів Борджіа у Ватикані.

Перед вами новороб, панове, споруда початку 19 століття, виконана в такому вигляді, як ви її сьогодні бачите. Чи не зруйнована варварами, а так і побудована. Причому повністю здерта зі справжнього Колізея у Стамбулі, який і є СПРАВЖНІЙ РИМ. Прочитавши це, багатьом захочеться вилаятися, як цього нам хотілося. Іноді ми дуже шкодуємо, що Катар нам це забороняє робити у спілкуванні з читачами. А так би хотілося гримнути важкими чоботями, та розповісти всю правду про Івана Крамського та його жінку з університету "єврейських дружин".

ОСГ комісара Катару

І. Крамський. "Невідома".

Один із найнезвичайніших творів Крамського «Невідома» (1883), досі хвилює критиків та глядачів своєю загадковістю. Хто зображений на портреті? Невідомо, навіть сам художник ні в щоденниках, ні в листах жодного разу не сказав про картину ні словом, ні натяком. На картину холил дивитись чи не весь Петербург, про неї писали захоплені сучасники («лама в колясці, в годину прогулянки Невським, від трьох до п'ятої години пополудні, в оксамитовій сукні з хутром, з великою смаглявою красою напівциганського типу ...») ), але ніхто так і не розкладав її таємницю.

Неясність сюжету "Невідомої" (1883) повела до взаємовиключних тлумачень картини. Можливо, в жодній його картині людина не присутня на полотні з такою дражливою безсумнівністю і в той же час не залишається такою внутрішньо загадковою і закритою для глядача. "Невідома" хіба що втілює реальність присутності ідеалу у житті та водночас його недосяжність.

Виникало безліч гіпотез у тому, ким була дама, послужила моделлю художнику. Досить популярна версія про збірність образу та використання рис різних жінок. Є і досить сенсаційне припущення про те, що «Невідома» - це портрет Катерини Долгорукої, найсвітлішої княгині Юр'євської.

В 1878 імператор Олександр II став батьком, у нього народилася дочка. Але... дочку йому народила не законна імператриця, а його улюблена жінка, його останнє і найпалкіше кохання - Катерина Долгорука. І імператор попросив І. Крамського написати її портрет. Художник підготувався до його написання, але все це зберігали у глибокій таємниці. Катерину Михайлівну та її дітей не визнали родичі імператора, і це дуже її ображало. Тому при позуванні Крамському, вона виявила бажання виглядати на портреті гордою та незалежною, і вказала місце, повз яке має проїжджати у візку на картині. Це Анічковий палац, де жив спадкоємець імператора з сім'єю.
Крамський довго працював над портретом, багато разів переробляв його. Минуло два роки і... було вбито замовника портрета, імператора Олександра II. Сенс роботи було втрачено. Довгоруку із дітьми вислали за кордон.
Портрет сумно стояв у майстерні і лише через три роки після смерті імператора, 1883 року, художник виставив картину на пересувній виставці, назвавши її "Невідома"...

Вона це чи ні, не знаю, але так ось розкопали, зіставляючи та досліджуючи, сучасні мистецтвознавці.
Ось оригінал, порівнюйте та вирішуйте: схожа чи ні Катерина Долгорука на "Невідому";)

Княжна О.М. Довгорука. Фотографія.

41-річний імператор Олександр II вперше побачив Катерину Долгоруку у 1859 р., коли їй було 13 років, відвідавши їхній маєток на Україні. Незабаром батько Катерини Михайлівни розорився і помер, мати з чотирма синами та двома доньками виявилася без коштів. Імператор сімейство Долгоруких взяв під опікою: посприяв вступу братів Долгоруких до петербурзьких військових закладів, а сестер - до Смольного інституту. Навчання Долгоруких велося з приводу государя. У 1865 р. імператор за традицією відвідав Смольний інститут. Він згадав сестер Долгоруких і захотів побачити їх. 18-річна Катерина Долгорука вразила Олександра II, він без пам'яті закохався в неї. Імператриця Марія Олександрівна була вже хвора і не вставала з ліжка. Цар зовсім втратив голову і наполегливо доглядав Катерину.

Катерина Долгорука заради любові до царя назавжди занапастила свою репутацію, пожертвувала не лише життям у світлі з властивими їй розвагами, а й взагалі нормальним сімейним життям. Коли ж у них із царем народилися син Георгій, а потім і дві дочки, у неї з'явився новий сум: її діти були бастардами. Олександр пишався сином, говорив зі сміхом (чому зі сміхом?), що в цій дитині більше половини російської крові – така рідкість для Романових! У 1874 р. дітям було даровано титул найсвітліших князів Юр'євських...

Імператриця була жива, а цар поселив Долгорукую з дітьми в Зимовому палаці. Роман імператора зустрів засудження імператорської сім'ї, оточення імператора розділилося на дві партії: партію Долгорукою та партію спадкоємця престолу Олександра Олександровича. Марія Олександрівна страждала мовчки. 2 травня 1880 р. імператриця померла, а 6 липня Олександр II таємно повінчався з Є.М. Довгорукий. Він думав про те, щоб її коронувати. Їй було присвоєно титул найсвітлішої княгині Юр'євської, наголошуючи, що її рід веде початок від Юрія Долгорукого. 1 березня 1881 р. імператора було вбито терористами з організації "Народна воля".

______________________

Найсвітліша княгиня Катерина Михайлівна Юріївська (урод. княжна Долгорука)

****

"Люблю тебе, дуся моя Катя"

Ще одна фотографія для порівняння, люб'язно надана одним із читачів щоденника. Тут дещо інший ракурс, мабуть, навіть більш схожий на той, що використаний Крамським...

А ось ще одна історія про жінку, яка могла бути моделлю Крамського. Щоправда, мистецтвознавці зазначають, що історія не підтверджена жодними документальними свідченнями і взагалі не зрозуміло, звідки у неї «ростуть ноги».
Але історія, навіть міфом, по-своєму красива.

У Фатезькому повіті Курської губернії знаходився маєток стовпової дворянки Бестужової. Була в неї чимала рідня в Санкт-Петербурзі і там же особняк.
Племінник поміщиці, офіцер, вийшовши у відставку та повертаючись із Кавказу додому до Санкт-Петербурга, заїхав до тітки.
Молодий Бестужев був вражений надзвичайною привабливістю та красою її покоївки - взятої із сусіднього села селянки. Через це він затримався в маєтку... Заручившись згодою своєї обраниці, племінник звернувся до тітоньки з благанням, щоб та відпустила з ним покоївку, на якій він вирішив одружитися після подання її своїм батькам.

Вислухавши незвичне прохання, поміщиця обурилася - як це стовповий дворянин може одружитися з простим мужиком?!. Але той стояв на своєму так старанно, що, хоч і не одразу, але таки переміг.
У Санкт-Петербурзі молодий Бестужев представив батькам свою обраницю. Особливих заперечень не було, бо наречена полонила і батьків нареченого. Її почали навчати етикету, танцям, у неї виявився приємний голос. Натомість навчили і звичайній грамоті.
Після весілля щастя молодих іноді затьмарювалося тим, що "на людях" виникали непорозуміння через незвичайну красу та привабливість Мотрони Саввішни. Її "полоненим" виявився і художник Іван Крамський. Він іноді бував у їхній родині. Красуня, безперечно, не могла не зацікавити Крамського як художника.
...Якось зимовим днем ​​у негоду, коли з морської затоки дув пронизливий вітер, до Бестужових прийшов "на вогник" Крамської. Його зустрів чоловік Мотрони Саввішни, який допоміг гостю зняти пальто та капелюх, а потім провів його до зали та розпорядився, щоб подали гарячого чаю. Незабаром до зали стрімко увійшла Мотрона Саввішна, надзвичайно збуджена, рум'яна. Коли чоловік допомагав їй зняти шубу, вона кілька разів нетерпляче промовила: "Ах, яка зустріч зараз була в мене!"
Тут же, за чаєм, вона повідала дружину та гостю, що зустріла свою колишню господиню - поміщицю з Фатезького повіту. Та у свою чергу дізналася про свою колишню покоївку і, очевидно, вирішила, що Мотрона Саввішна тут же має обсипати її подяками за дозвіл виїхати з її племінником. Але колишня покоївка проїхала повз такий незалежний і гордий вигляд, мовляв, я тебе не знаю і знати не бажаю...
Оповідання справило на Крамського незабутнє враження. У картині, яку він вирішив писати, неодмінно треба буде висловити не лише її привабливість, але показати хоча б певною мірою і внутрішній світ цієї чарівної молодої жінки. Наскільки це вдалося художнику, мистецтвознавці сперечаються досі.
Але сімейне життя не залагодилося, її чоловікові траплялося викликати надто жвавих кавалерів на дуель. Тричі були такі дуелі, але вони завершувалися примиренням. Проте вони не могли не псувати стосунків у сім'ї. До того ж їхній син захворів і помер. Все це спонукало рідню дружини Мотрони Саввішні порушити перед церквою клопотання про розірвання шлюбу, що було здійснено.
Дізнавшись про це, Крамський вважав за свій обов'язок проводити Мотрону Саввішну - вона вирішила повернутися в рідне село до своєї старшої сестри. Умовилися, що вона напише йому. Довго не було жодних звісток. Крамський сам написав листа до села, але не отримав відповіді. Прибувши до Фатежу, Крамський дізнався сумну звістку: у дорозі Мотрона Саввішна важко захворіла і у Фатежі, у земській лікарні, померла.
По порядку, що існував у ті роки, на міському цвинтарі ховали тільки городян, Мотрону Саввішну поховали на цвинтарі в найближчому до міста селі Міленіно.
За час перебування у Фатежі та в рідному селі Мотрони Саввішні Крамської зробив кілька ескізів, за якими в подальшому були написані такі відомі картини, як "Мужик з вуздечкою", "Полісовщик" та "Сільська кузня".

Джерело © Дмитро Крамаренко

www.old.kurskcity.ru/events/kram-n.html

1. ІВАН КРАМСЬКИЙ

Невідома. Етюд. 1883 р. Приватні збори Душана Фрідріха, Прага

Невідома 1883 р. Третьяковська галерея

Назвавши свою картину "Невідома", розумний Крамський закріпив навіки за нею ореол таємничості. Сучасники буквально губилися у здогадах. Її образ викликав занепокоєння і тривогу, невиразне передчуття обтяжливого і сумнівного нового - поява типу жінки, яка не вписувалася в колишню систему цінностей. "Невідомо: хто ця дама, порядна чи продажна, але в ній сидить ціла епоха", - констатували деякі. Нині “Невідома” Крамського стала втіленням аристократизму і світської витонченості. Наче цариця вона височить над туманним білим холодним містом, проїжджаючи у відкритому екіпажі Аничковим мостом. Її вбрання - капелюх "Франциськ", оброблений витонченим легким пір'ям, "шведські" рукавички, пошиті з найтоншої шкіри, пальто "Скобелів", прикрашене собольим хутром і синіми атласними стрічками, муфта, золотий браслет - все це модні деталі рр., які претендують на дорогу елегантність. Однак це не означало приналежності до вищого світу, швидше навпаки - кодекс неписаних правил виключав суворе дотримання моди у вищих колах російського суспільства.

"Дама в колясці, в годину прогулянки Невським, від трьох до п'ятої години пополудні, в оксамитовій сукні з хутром, з великою смаглявою красою напівциганського типу..." Так 24 березня 1883 письменник Петро Боборикін повідомляв в "Біржовій газеті" про появу у стольному граді "Невідомої".

Подивитися на цю загадкову жінку вийшов майже весь Петербург. Гордо відкинувшись у кареті, дивлячись у публіку дражливим поглядом напіврозкритих мерехтливих очей, приваблюючи ніжним округлим підборіддям, пружною гладдю матових щік і пишним пером на капелюшку, - вона їхала під перловим небозводом величезного полотна, як по полотну.
Дата створення твору: 1883 г

Не в силах вгамувати хвилювання, Крамський вирішив піти з виставки, де вперше була показана його "Невідома", і повернутися до кінця вернісажу. Гучний натовп зустрів його біля входу і поніс на руках. Успіх був повний. Зірким оком художника він зазначив - тут усе: князі та чиновники, купці та підрядники, письменники та художники, студенти та майстрові...

Скажи хто вона? - Приставали друзі до художника.

- "Невідома".

Називай, як хочеш, але скажи – звідки ти взяв цей скарб?

Вигадав.

Але ж писав із натури?

Може, і з натури...

Багато художників протягом століть писали загадкових жінок. Але всі були прототипи. Про них могли здогадуватися, сперечатися, але врешті-решт таємниця відкривалася. Здобув популярність навіть ретельно приховуваний образ "Мадонни" Ботічеллі, нею виявилася Симонетта Веспуччі, знатна дама, чужа дружина, пристрасне кохання Джуліано Медічі. Навіть Сикстинська писалася з натури, в чому, хоч і лукаво, зізнавався Рафаель: "Щоб намалювати цей портрет Мадонни, мені знадобилося побачити багатьох".

Щодо цього у мене дві версії: або натура Невідомої була спочатку негарною, і художник на портреті надав їй чи не ідеальні риси, або їх пов'язувало щось інше. Одне можна стверджувати з упевненістю: звісно, ​​"Невідома" Крамського – це шедевр. Але... шедевр особливого роду. Зі своїм, окремим від усіх інших творів художника, життям.

http://www.exposter.ru/kramskoi.html

Мальовничий етюд до картини "Невідома", що зберігається у Празі, у приватних зборах (1883).

Це, мабуть, найвідоміший твір Крамського, найінтригуючий, що досі залишається незрозумілим і нерозгаданим. Назвавши свою картину «Невідома», розумний Крамський закріпив назавжди за нею ореол таємничості. Сучасники буквально губилися у здогадах. Її образ викликав занепокоєння і тривогу, невиразне передчуття обтяжливого і сумнівного нового - поява типу жінки, яка не вписувалася в колишню систему цінностей. "Невідомо: хто ця дама, порядна чи продажна, але в ній сидить ціла епоха", - констатували деякі. Стасов голосно назвав героїню Крамського «кокоткою в колясці». Третьяков також зізнався Стасову, що «колишні роботи» Крамського йому подобаються більше, ніж останні. Були критики, які поєднували цей образ з Анною Кареніною Льва Толстого, що зійшла з висоти свого соціального становища, з Настасьєю Пилипівною Федора Достоєвського, що піднялася над становищем занепалої жінки, також називалися імена дам світла і напівсвітла. На початку XX століття скандальність образу поступово перекрилася романтично-загадковою аурою блоківської «Незнайомки». У радянські часи «Невідома» Крамського стала втіленням аристократизму та світської витонченості, майже російської Сікстинської мадонної – ідеалом неземної краси та духовності.

У приватних зборах у Празі зберігається мальовничий етюд до картини, який у тому, що Крамської шукав неоднозначності художнього образу. Етюд набагато простіше і різкіше, доведене і певніше за картину. У ньому прозирає зухвалість і владність жінки, почуття спустошеності та пересиченості, які відсутні в остаточному варіанті. У картині «Невідома» Крамської захоплений чуттєвою, майже дратівливою красою своєї героїні, її ніжною смаглявою шкірою, її оксамитовими віями, трохи гордовитим прищуром карих очей, її величною поставою. Наче цариця вона височить над туманним білим холодним містом, проїжджаючи у відкритому екіпажі Аничковим мостом. Її вбрання - капелюх «Франциськ», оброблений витонченим легким пір'ям, «шведські» рукавички, зшиті з найтоншої шкіри, пальто «Скобелів», прикрашене собольим хутром і синіми атласними стрічками, муфта, золотий браслет. рр., які претендують на дорогу елегантність. Однак це не означало приналежності до вищого світу; швидше навпаки - кодекс неписаних правил виключав суворе дотримання моди у вищих колах російського суспільства.

Вишукана чуттєва краса, величність і граціозність «Невідомої», деяка відчуженість і зарозумілість не можуть приховати почуття незахищеності перед тим світом, до якого належить і від якого вона залежить. Своєю картиною Крамської порушує питання про долю краси в недосконалій дійсності.

Героїня одягнена за останньою модою (сезон 1883 року) – так стверджують фахівці з історії костюма.

Рожевий морозний серпанок виписаний настільки віртуозно, що ніби несе відчуття холоду. Крамський умів писати світло повітря, коли хотів цього.

Місце дії не викликає сумніву – це невський проспект у Петербурзі. Відомі будівлі виписані Крамськи, з одного боку, досить ескізно, а з іншого - цілком відоме.

Картина Івана Миколайовича Крамського «Невідома» написана 1883 року.

Це поясний портрет молодої жінки, що сидить у візку.

Жінка одягнена за останнім словом моди 1880-х років: оксамитовий берет, тоді такі берети називали «Франциськ», що нагадує головний убір на картині аристократів 16 століття — та сама форма, те ж саме страусове перо прикріплюється золотим аграфом з перлами.

Тяжкий вузол темного волосся на шиї. Пальто, за асоціацією з генеральською шинеллю, називається «Скобелєв», явно дорого сукна,
оброблено собольим хутром і шовковими темно-синіми стрічками.

Також оброблена муфта, що тоді було модно, соболем і темно-синіми шовковими стрічками. На руках у тон загальному одязі – темно-сині лайкові «шведські» рукавички та на лівій руці масивний золотий браслет.

При аналізі цієї роботи критики часто приписують жінці властивості «Дами з камеліями», стверджуючи, що тут зображена дама напівсвітла, дорога утриманка або може бути актриса, що користується заступництвом. Мотивується це тим, що жінка зухвало модно і дорого одягнена.

У той час дворянство, переживаючи економічну кризу, не мало можливості так одягатися, і взагалі точне наслідування моди було властивістю «нуворишів», людей, що прийшли у вищий світ завдяки грошам, а не походженню.

Композиція

Перше, що бачить глядач - темна пляма силуету жінки в колясці. Композиція така, що нагадує кінокадр крупним планом. Дуже незвично на той час.

Друге – легке прозоре тло – контури Анічкова Палацу.

Імовірно, що візок стоїть на Анічковому мості.

Зміщення масштабів створює абсолютно несподіваний ефект - головним у картині стає обличчя. Перше, що ми бачимо – це очі! Відсторонений, сумний, трохи зарозумілий погляд.

Джерело світла, напрям тіней, теплота і згущеність тону свідчать, що фігура писалася в ательє, а ландшафт на натурі. Цілком віртуозно передана атмосфера зимового Петербурга.

Історія створення

Історія цієї роботи - Крамський називав її не "портретом", а "картиною" - суперечлива. Автор не залишив коментарів, листів, записів у щоденнику, рахунків або дарств, що мають відношення до цієї картини.

Знайдений нещодавно у приватних зборах доктора Душана Фрідріха в Чехословаччині в місті Прага етюд, написаний до картини.

Відомо, що позувала для такого ж етюду не професійна натурниця, а знайома, яка з нагоди опинилася в майстерні Крамського і послужила моделлю йому і кільком його колегам для натурної студії.

Про цей епізод пише у своїх спогадах один із учасників, колега з ТПВХ. Схоже, що ця модель зображена на ескізі до картини.

Ескіз написаний у тому ж колориті й у тому ракурсі, але риси обличчя не такі правильні, інша зачіска, інше, більш жорстке, вираз обличчя.

Є кілька різних версій створення цієї роботи. Одна з них — це портрет глибоко улюбленої дочки Крамського — Софії, теж художниці із трагічною долею.

Так само припускають, що це рекомендований портрет Катерини Долгорукової — морганатичної дружини імператора Олександра II, який після загибелі імператора так і залишився у художника.

Є версія про те, що це портрет Матрени Саввишни, яка будучи покоївкою в маєтку Бестужових, зачарувала своєю незвичайною красою молодого графа Бестужева - він на ній одружився і привіз її до Санкт-Петербурга, де художник з нею і познайомився.

Одна з привабливих і досить ймовірних теорій — що на картині зображено Варвару Туркестанову — грузинську князівну. Іван Миколайович побачив її портрет-камею, дізнався про її трагічну долю, і це надихнуло його створення картини.

Резонанс

Картина була вперше показана на 11-ій виставці Товариства Пересувних Художніх Виставок, де справила ефект бомби, що розірвалася. Композиція, сюжет і настрій цієї речі не відповідав ні концепції Товариства, ні уявленням того часу про дозволене.

Третьяков спочатку відмовив у придбанні, але у результаті купив роботу про те, хоча багато років не виставляв її.

При Радянській владі та в період демократизації суспільства ця робота представлена ​​в Третьяковській галереї, як один з найпопулярніших творів І.М.Крамського, що символізує російську культуру.

Всі ці теорії не прояснюють справжню особу «Невідомої». Можливо, саме в цьому і було завдання художника, який написав збірний образ жінки свого часу.

"Невідома" - картина російського художника Івана Крамського, визнаного далеко за межами батьківщини автора. Шедевр, створений маловідомим портретистом, став відомим усьому світу.

Картина "Невідома"

Сумнівів, хто написав картину "Невідома", немає. Автором твору є художник Іван Миколайович. Загадкою залишається інформація щодо дівчини, що зображена на полотні. Творець не залишив коментарів, записів щоденника, будь-якої іншої інформації. Одна з версій свідчить, що портрет невідомої Івана Крамського – прототип улюбленої доньки художника Софії. Дівчина загинула у юному віці. Подія стала причиною душевних мук талановитого творця.

Історія створення картини Крамського "Невідома" включає кілька теорій щодо персони жінки. Мотрона Саввішна, яка працювала покоївкою графа Бестужева, можливо, стала натурщицею майстра. Інша версія – майстер створив портрет, надихнувшись трагічною долею грузинської князівни Варвари Туркестановою.

Світ побачив загадкову леді на полотні 2 березня 1883 року (відкриття 11 виставки Товариства художніх пересувних виставок). Полотно стало справжнім фурором, викликавши непідробне захоплення широкої публіки. Третьяков був трохи іншої думки. Власник галереї відмовився купувати полотно.

Пік популярності посідає період СРСР. Під час демократизації портрет виставляється на огляд відвідувачів Третьяковської галереї. Автор картини «Невідома» згодом став популярним завдяки цьому твору.

Цікаві фактори про картину «Невідома» Крамського:

• має погану містичну славу;
• тривалий час перебувала у приватних колекціях;
• тимчасові власники придбали проблеми особистого характеру після придбання (кинула дружина, згорів будинок, банкрутство, смерть);
• автор постраждав від полотна (після завершення роботи таємниче померли 2 сини художника);
• до 1925 р. полотно знаходилося закордоном (приватні колекції).

Опис картини

Художнє опис картини Крамського «Невідома» краще почати портретом містичного незнайомства. Погляду відкривається молода прекрасна жінка, що сидить у колясці. Жінка виглядає вишукано, елегантно.

Голову прикрашає оксамитовий берет, що називається «Франциськ». Головні убори такого роду можна побачити на портретах дворян 16-17 століття. Під шапкою бачимо велику копицю темного волосся. Пальто пошите з дорогого сукна, прикрашене хутром соболя, шовковими стрічками темно-синього кольору. Верхній одяг асоціюється з генеральською шинеллю, які мали тодішні аристократи. Звідси можна уявити високе походження жінки.

Смагляве обличчя красуні трохи вкрите рум'янцем. Великі вії, пухкі губи, грайлива напівусмішка передають жіночність героїні. Практично робота є стандартом жіночності.

Погляд приваблює муфта, яку містить незнайомка. Виріб прикрашений соболиним хутром, строкатими синіми стрічками. Руки покривають рукавички, доповнюючи гаму темно-синіх кольорів одягу жінки. Ліва рука прикрашена біжутерією. Бачимо величезний золотий браслет.

Фоном є обриси Анічкова Палацу, оповитого легким туманом морозним зимовим ранком. Можна припустити, що візок знаходиться на мосту, що веде до палацу. Зображення (подібно до кадру фільму, знятого крупним планом) досить незвичайне для робіт тієї епохи. Обличчя героїні виходить першому плані, привертаючи увагу глядача. Виразно видно очі, погляд далекий, сумний, трохи зарозумілий.

Критики, які спростовують факт зображення Іваном Миколайовичем своєї дочки, схильні стверджувати, що прекрасна леді має властивості «Дами з камеліями». Імовірно жінка є багатою змістовкою або актрисою, що має заступництво впливових особистостей. Тодішнє дворянство переживало глибокий занепад. Чистокровні жінки не дозволяли собі настільки дорогих нарядів через економію. Одягатися за останніми модними тенденціями було відмінною рисою жінок, які потрапили у вищий світ завдяки великим грошам.

Гра тіней, падіння денного світла, тони одягу, контури фігури свідчать, що твір створювалося кількома етапами. Образ головної героїні писався з натурниці в ательє. Експозиція зимового Петербурга зображена також із натури.

Образ таємничої незнайомки має містичні властивості. Власників, кому належало полотно, чекали гіркоти, втрати. Свого часу Третьяков відмовився купувати полотно, оскільки вважав картину нецікавою для глядача. З того часу почалася смуга невдач у житті власників твору мистецтва. Все закінчилося, коли полотно набуло свого постійного місця, потрапивши до Третьяковської галереї.