Khodasevichova biografie je krátká. Životopis

Chodaševič nadšeně přijímá únorovou revoluci a nejprve souhlasí se spoluprací s bolševiky po říjnové revoluci. V tomto roce vychází jeho sbírka „By the Way of Grain“ se stejnojmennou titulní básní, která obsahuje následující řádky o roce 1917: „A ty, má země a ty, její lidé, // Po průchodu letošním rokem zemřeš a ožiješ“.

Hlavní rysy poezie a osobnosti

Nejčastěji se epiteton „biliární“ používal pro Khodasevicha. Maxim Gorky v soukromých rozhovorech a dopisech řekl, že základem jeho poetického daru je hněv. Všichni pamětníci píší o jeho žluté tváři. Umíral - v žebrácké nemocnici, ve skleněné kleci vyhřívané sluncem, sotva pokryté prostěradly - na rakovinu jater a neustále trpěl bolestí. Dva dny před svou smrtí řekl své bývalé manželce, spisovatelce Nině Berberové: „Jen ten můj bratr, jen ten, kterého dokážu poznat jako člověka, který stejně jako já trpěl na této posteli.“ Tato poznámka se týká všeho Chodaseviče. Ale možná všechno, co v něm vypadalo jako koláče, dokonce i tvrdé, byla jen jeho literární zbraň, kovaná zbroj, s níž v nepřetržitých bitvách bránil skutečnou literaturu. V jeho duši je nezměrně méně hořkosti a zloby než utrpení a touha po soucitu. V Rusku XX století. je těžké najít básníka, který by se díval na svět střízlivě, tak znechuceně, s takovým znechucením - a tak důsledně dodržoval jeho literární i morální zákony. "Jsem považován za zlého kritika," řekl Khodasevich. - Ale nedávno jsem provedl „výpočet svědomí“, jako před přiznáním ... Ano, mnohým jsem nadával. Ale z těch, kterým nadával, nikdo nepřišel z ničeho. “

Chododěvič je specifický, suchý a lakonický. Vypadá to, že mluví s námahou a neochotně pořezává rty. Kdo ví, možná stručnost Khodasevichových básní, jejich suchá stručnost je přímým důsledkem bezprecedentní koncentrace, odhodlání a odpovědnosti. Zde je jedna z jeho nejvíce lakonických básní:

Čelo -
Křída.
Bel
Rakev.

Sang
Pop.
Snop
Šipka -

Den
Svatý!
Krypta
Slepý.

Stín -
V pekle!

Sám Chododěvič rozlišoval v básnickém „způsobu“, tedy v něčem, co je mu přirozeně vlastní od přírody, a „obličeji“, což je důsledek vědomého vnímání poezie a práce na ní. Byl mistrem v plném smyslu slova - zároveň klasickým mistrem usilujícím o maximální jasnost, logickou i rytmickou i kompoziční. Jeho styl a poetika byly vyvinuty na maximum, do nejmenší linie. Každé jeho slovo je smysluplné a nenahraditelné. Možná i proto vytvořil jen málo a v roce 1927 jako básník téměř úplně ztichl a k smrti napsal ne více než deset básní.

Ale jeho suchost, prudkost a zdrženlivost zůstaly jen vnější. To řekl o Chododěvičovi jeho blízký přítel Jurij Mandelstam:

Na veřejnosti byl Chododěvič často zdrženlivý a suchý. Rád mlčel a smál se. Podle jeho vlastního přiznání - „při tragických rozhovorech jsem se naučil mlčet a žertovat“. Tyto vtipy jsou obvykle bez úsměvu. Ale když se usmál, úsměv byl nakažlivý. Pod brýlemi „seriózního spisovatele“ se mu v očích rozsvítila lstivá světla zlomyslného chlapce. Také se radoval z vtipů jiných lidí. Zasmál se a vnitřně se třásl: ramena se mu třásla. Popadl ostrost mušky, vyvinul ji a doplnil. Obecně vždy ocenil vtip a vtipy, dokonce i ty neúspěšné. "Bez vtipu neexistuje žádný živý tvor," řekl vícekrát.

Khodasevich také měl rád falešné zprávy. Obdivoval jistého „nepíšoucího spisovatele“, mistra v takových věcech. Sám používal hoax jako literární prostředek, po chvíli ho odhalil. Napsal tedy několik básní „jménem někoho jiného“ a dokonce vymyslel zapomenutého básníka 18. století Vasilije Travnikova, který pro něj složil všechny své básně, s výjimkou jedné („ó srdce, zaprášené ucho“), napsané přítelem Chododěviče Muniho. Básník četl o Travnikovovi na literárním večeru a publikoval o něm studii. Při poslechu básní čtených Khodasevichem osvícená společnost zažila rozpaky i překvapení, protože Khodasevich otevřel neocenitelný archiv největšího básníka 18. století. Na Khodasevichově článku se objevila řada recenzí. Nikdo si ani nedokázal představit, že na světě není Travnikov.

Vliv symboliky na Khodasevichovy texty

Nekořenění na ruské půdě vytvořilo zvláštní psychologický komplex, který byl pociťován v Chodasevičově poezii od nejranějších dob.

Jeho rané básně nám umožňují říci, že prošel tréninkem Bryusova, který, neuznávající poetické vhledy, věřil, že inspirace by měla být přísně kontrolována znalostmi tajemství řemesla, vědomým výběrem a dokonalým ztělesněním formy, rytmu, kresby verše. Mladý muž Khodasevich pozoroval rozkvět symbolismu, byl vychován k symbolismu, vyrůstal pod svými náladami, byl osvětlen svým světlem a spojován se svými jmény. Je jasné, že mladý básník si nemohl pomoci, ale napodobitelně pocítil svůj vliv, a to i jako student. "Symbolismus je skutečný realismus." Andrei Bely i Blok hovořili o prvcích, které vedl. Nepochybně, pokud jsme se dnes naučili mluvit o nereálných realitách, nejreálnějších ve skutečnosti, je to díky symbolistům, “řekl. Khodasevichovy rané básně jsou nasycené symbolikou a často otráveny:

Poutník prošel a opřel se o hůl - Z nějakého důvodu jsem si tě pamatoval. Na červených kolech je pilotní kabina - z nějakého důvodu jsem si tě pamatoval. Večer bude lampa svítit na chodbě - určitě si vás budu pamatovat. Aby se to nestalo na souši, na moři nebo na obloze, budu si tě pamatovat.

Na této cestě opakujících se frází a romantických póz, zpívajících fatálních žen a pekelných vášní, se Chododěvič se svou přirozenou ostrost a žíravostí někdy nevyhnul klišé, které je vlastní poezii nízkého letu:

Tlukot srdcí je opět vyrovnaný; S přikývnutím zmizel krátký plamen a uvědomil jsem si, že jsem mrtvý muž, a ty jsi jen můj náhrobek.

Ale přesto Chododěvič stál vždycky odděleně. Ve svém autobiografickém fragmentu „Dětství“ v roce 1933 zdůrazňuje skutečnost, že „byl pozdě“ na rozkvět symbolismu, „pozdě se narodil“, zatímco estetika akmeismu mu byla vzdálená a futurismus byl rozhodně nepřijatelný. Skutečnost, že se narodil v Rusku v té době o šest let později než Blok, znamenal vstup do jiné literární éry.

Hlavní fáze kreativity

Sbírka "Mládež"

Khodasevich vydal svou první knihu Molodist v roce 1908 ve vydavatelství Grif. Řekl o ní později: „První recenzi mé knihy si budu pamatovat po celý svůj život. Naučil jsem se to slovo od slova. Začalo to takto:„ Existuje takový odporný pták jako sup. Živí se zdechlinou. Nedávno tento roztomilý pták vylíhl nové shnilé vejce. “ Přesto byla kniha celkově dobře přijata.

V nejlepších básních této knihy se prohlásil za básníka přesného, \u200b\u200bkonkrétního slova. Následně akmeisté zacházeli s poetickým slovem přibližně tímto způsobem, ale jejich charakteristické vytržení s radostí, odvahou a láskou je Chodaševičovi zcela cizí. Zůstal stranou všech literárních trendů a trendů sám o sobě „nebyl bojovníkem všech holí“. Khodasevich spolu s MI Tsvetaevou, jak napsal, „když opustili symboliku, nepřipojili se k ničemu a nikomu, zůstali navždy sami,„ divokí “. Literární klasifikátoři a autoři sborníků nevědí, kam nás umístit. “

Pocit beznadějného odcizení ve světě a nepřítomnosti v žádném táboře vyjadřuje Chodaševič živěji než kterýkoli z jeho současníků. Nezastínil se před realitou žádnou skupinovou filozofií, neomezoval se literárními manifesty, díval se na svět střízlivě, chladně a přísně. A proto ho už v roce 1907 ovládl pocit osiřelí, osamělosti, odmítnutí:

Kočovné chudé děti jsou zlé, ohříváme si ruce ohněm ... Poušť je tichá. Do dálky bez zvuku Trnitý vítr žene popel - A naše písně jsou zlá nuda Ulcer se kroutí na rtech.

Celkově je však Molodist sbírkou dosud nezralého básníka. Budoucnost Chodhodeviče se zde hádá pouze přesností slov a výrazů a skepticismem vůči všemu a všem.

Sbírka "Happy House"

Mnohem více od skutečného Chodaseviče - alespoň z jeho poetické intonace - ve sbírce „Šťastný dům“. Rozedraná, nasekaná intonace, kterou Khodasevich začíná používat ve svých básních, předpokládá otevřenou nechuť, s níž vrhá tato slova do tváře času. Odtud plyne poněkud ironický, biliózní zvuk jeho verše.

Ó nuda, hubený pes volá na Měsíc! Jsi vítr času, který mi pískal v uších!

Básník na zemi je jako zpěvák Orfeus, který se vrátil do prázdného světa z království mrtvých, kde navždy ztratil svou milovanou - Eurydice:

A teď zpívám, zpívám s poslední silou O tom, že život byl zcela prožit, že tam není Eurydice, že není drahý přítel, a hloupý tygr mě hladí -

V roce 1910 tedy v Návratu Orfeova Khodasevič prohlásil, že touží po harmonii v důkladně disharmonickém světě, který postrádá naději na štěstí a harmonii. Ve verších této sbírky lze slyšet touhu po vševidoucím a vševidoucím Bohu, pro kterého zpívá Orfeus, ale nemá naději, že jeho pozemský hlas bude vyslyšen.

V Happy House Khodasevich vzdal velkorysý hold stylizaci (což je obecně typické pro stříbrný věk). Existují ozvěny řecké a římské poezie a sloky, díky nimž si pamatujete romantismus 19. století. Ale tyto stylizace jsou nasyceny konkrétními, viditelnými obrazy a detaily. Takže úvodní báseň s charakteristickým názvem „Hvězda přes palmu“ v roce 1916 končí pronikavými liniemi:

Ach, z růží, které miluji s lžícím srdcem Pouze ten, který hoří žárlivým ohněm, který lstivá Carmen kousla zuby modrým odstínem!

Vedle knižního „vysněného“ světa existuje další, neméně drahý Khodasevichovu srdci - svět vzpomínek na jeho dětství. „Šťastný dům“ končí báseň „Ráj“ - o touze po dětském, hračkovém a vánočním ráji, kde šťastné dítě ve snu snilo o „andělu se zlatými křídly“.

Sentimentalita spojená s prudkostí a hrdým nezasahováním do světa se stala charakteristickým znakem Khodasevichovy poezie a určovala její originalitu v prvních porevolučních letech.

Do této doby má Khodasevich dva idoly. Řekl: „Byl tam Puškin a tam byl Blok. Všechno ostatní je mezi tím! “

Sbírka "By the way of grain"

Počínaje sbírkou „Cesta obilí“ bude hlavním tématem jeho poezie překonání disharmonie, které je v zásadě nevyhnutelné. Do poezie vnáší prózu života - ne expresivní detaily, ale proud života, který předstihuje a přemáhá básníka, který mu dává vznik, spolu s neustálými myšlenkami na smrt, pocit „hořké smrti“. Výzva k transformaci tohoto proudu, v některých verších, je záměrně utopická („Smolenský trh“), v jiných básník uspěje v „zázraku transformace“ („Poledne“), ale ukáže se jako krátký a dočasný odchod z „tohoto života“. „Mimochodem“ byla napsána v revolučních letech 1917-1918. Khodasevich řekl: „Poezie není dokumentem doby, ale pouze ta poezie blízká době je živá. Blok to pochopil a bezdůvodně požadoval „poslech hudby revoluce“. Nejde o revoluci, ale o hudbu té doby. “ Chodaševič také psal o své éře. Rané básníkovy předtuchy otřesů čekajících na Rusko ho přiměly k tomu, aby revoluci přijal optimisticky. Viděl v ní příležitost obnovit lidový a tvůrčí život, věřil v její lidskost a protiburžoazní pátos, ale střízlivost přišla velmi rychle. Chodaševič pochopil, jak to revoluce podrazila, jak uhasila skutečnou ruskou literaturu. Nepatřil však k těm, kteří se „báli“ revoluce. Neměl z ní radost, ale ani se jí „nebál“. Sbírka „By the Grain“ vyjádřila svou víru ve vzkříšení Ruska po revoluční devastaci stejným způsobem, jako by v uchu vzkříšilo obilí umírající v uchu:

Rozsévač kráčí podél rovnoměrných rýh. Jeho otec a dědeček šli stejnou cestou. Obilí se třpytí se zlatem v ruce, ale musí spadnout do černé země. A kde si slepý červ razí cestu, v vytoužený čas zemře a vyklíčí. Stejně tak má duše kráčí po cestě obilí: Sestupuje do temnoty, umírá - a oživí se. A vy, má země a vy, její lidé, zemřete a ožijete, když jste prošli letošním rokem, - pak je tato moudrost dána pouze nám: Všechno živé jde po cestě obilí.

Zde je Chododěvič již zralým pánem: vyvinul svůj vlastní básnický jazyk a jeho pohled na věci, nebojácně přesný a bolestně sentimentální, mu umožňuje hovořit o nejjemnějších věcech, zůstává ironický a zdrženlivý. Téměř všechny básně této sbírky jsou strukturovány stejným způsobem: popsaná záměrně pozemská epizoda - a náhlý, náhlý konec, který vytěsňuje význam. Takže v básni „Opice“ nekonečně dlouhý popis smyslného letního dne je náhle vyřešen mlýnek na varhany a smutná opice slovy: „V ten den byla vyhlášena válka.“ To je pro Khodasevicha typické - v jedné lakonické, téměř telegrafické linii to otočte naruby nebo transformujte celou báseň. Jakmile lyrického hrdinu navštívil pocit jednoty a bratrství všeho živého na světě, okamžitě, navzdory pocitu lásky a soucitu, začíná ta nejlidštější věc, která se může stát, a ve světě, který se na chvíli zdál jako sbor, se potvrdila nepřekonatelná neshoda a disharmonie. a mořské vlny, větry a koule “.

Stejný pocit zhroucení harmonie, hledání nového smyslu a jeho nemožnost (v dobách historických rozporů se zdá, že se harmonie navždy ztratila) se staly tématem největší a možná nejpodivnější básně ve sbírce - 2. listopadu (1918). To popisuje první den po bojích v Moskvě v říjnu 1917. Mluví o tom, jak bylo město ukryto. Autor vypráví o dvou menších událostech: po návratu od přátel, které šel zjistit, zda jsou naživu, vidí v okně sklepa tesaře, v duchu nové éry, malování nově vyrobené rakve červenou barvou - patrně pro jednoho z padlých bojovníků za univerzální štěstí. Autor upřeně hledí na chlapce, který je „starý asi čtyři roky“, „který sedí“ mezi Moskvou, trpí, je roztrhaný a spadlý, a usmívá se na sebe, jeho tajná myšlenka tiše dozrávající pod jeho čelo. Jediný, kdo vypadá v Moskvě v roce 1917 šťastně a klidně, je čtyřletý chlapec. V dnešní době mohou být veselé pouze děti se svou naivitou a fanatiky se svou neodsuzující ideologií. „Poprvé v životě,“ říká Khodasevich, „ani Mozart a Salieri, ani Cikáni toho dne neuhasili moji žízeň.“ Toto vyznání je strašné, zvláště v ústech Khodaseviče, který Puškina vždy zbožňoval. Chododěvičova střízlivá mysl občas upadá do otupělosti, otupělosti, mechanicky opravuje události, ale duše na ně nijak nereaguje. Taková je báseň „Stará žena“ z roku 1919:

Lehká mrtvola, znecitlivělá, S bílou plachtou pokrytou, Na stejných saních, bez rakve, Policie odnese a tlačí lidi ramenem. Nečistý a chladnokrevný Bude, - a pár polen, které nosila do svého domu, spálíme je v naší peci.

V této básni je hrdina již plně zapsán do nové reality: „milice“ v něm nezpůsobuje strach a jeho vlastní připravenost vyloupit mrtvolu je žhavou hanbou. Khodasevichova duše pláče nad krvavým rozpadem známého světa, nad ničením morálky a kultury. Ale protože básník jde po „cestě obilí“, to znamená, že přijímá život jako něco nezávislého na jeho touhách a snaží se ve všem vidět nejvyšší význam, potom neprotestuje a nezříká se Boha. Předtím neměl o světě lichotivý názor. A věří, že v bouři, která udeřila, musí existovat vyšší význam, který Blok také hledal, když požadoval „poslech hudby revoluce“. Není náhodou, že Khodasevich otevírá svou další sbírku básní „Hudba“ z roku 1920:

A hudba přichází jako by shora. Violoncello ... a harfy, možná ... ... A obloha je stejně vysoká a stejně tak v ní září pernatí andělé.

Chododěvičův hrdina slyší tuto hudbu „celkem jasně“, když seká dřevo (povolání tak prozaické, natolik přirozené, že v něm bylo možné slyšet nějakou zvláštní hudbu, jen když viděl palivové dřevo v tomto sekání, v troskách a katastrofě nějaká tajemná Boží prozřetelnost a nepochopitelná logika). Ztělesněním takového řemesla pro Symbolisty vždy byla hudba, která nic logicky nevysvětluje, ale překonává chaos a někdy odhaluje smysl a proporcionalitu samotného chaosu. Peříčtí andělé zářící na mrazivém nebi - to je pravda utrpení a odvahy, která byla odhalena Chododěviči, a z výšky této božské hudby už nepohrdá, ale lituje každého, kdo ji neslyší.

Sbírka "Heavy Lyre"

Během tohoto období začala Khodasevichova poezie získávat stále více a více charakter klasicismu. Khodasevichův styl je spojen se stylem Puškina. Jeho klasicismus má ale druhořadý řád, protože se nezrodil v Puškinově době a ne v Puškinově světě. Khodasevich opustil symboliku. A ke klasicismu prošel všemi symbolickými mlhami, nemluvě o sovětské éře. To vše vysvětluje jeho technickou zálibu v „próze v životě a v poezii“ jako protiváhu křehkosti a nepřesnosti poetických „krás“ té doby.

A každý verš pronásledující prózu, vykloubil každou linii, narouboval stejnou klasickou růži do sovětské divočiny.

Zároveň se z jeho poezie začíná vytrácet lyricismus, explicitní i skrytý. Khodasevich mu nechtěl dát moc nad sebou, nad poezií. Upřednostňoval jiný, „těžký dárek“ před lehkým dechem textů.

A někdo mi dá vítr do rukou těžkou lyru. A není žádná sádrová obloha, A slunce je šestnáct svíček. Orfeus spočívá na hladkých černých skalách.

V této kolekci se objevuje obraz duše. Khodasevichova cesta nespočívá v „oduševnělosti“, ale v ničení, překonávání a transformaci. Duše, „světelná psychika“, je pro něj mimo skutečné bytí, aby se k němu přiblížila, musí se stát „duchem“, sama o sobě zrodit ducha. Rozdíl mezi psychologickými a ontologickými principy je zřídka znatelnější než v Khodasevichových básních. Duše sama o sobě není schopná ho zaujmout a očarovat.

A jak se nemůžu milovat, křehká, ošklivá nádoba, ale drahocenná a šťastná tím, že obsahuje - vás?

Faktem však je, že „prostá duše“ ani nerozumí, proč ji básník miluje.

A moje neštěstí jí neubližuje a ona nerozumí sténání mých vášní.

Je omezena sama sebou, cizí světu a dokonce i svému majiteli. Je pravda, že v něm spí duch, ale ještě se nenarodil. Básník v sobě cítí přítomnost tohoto začátku, spojuje ho se životem a se světem.

Básník se potýká s Psyché v očekávání milosti, ale milost není dána zdarma. Osoba v tomto úsilí, v tomto boji je odsouzena k smrti.

Dokud všechna krev nevyteče z pórů, Dokud nevyplačete své pozemské oči - Nestanete se duchem ...

Až na vzácné výjimky je smrt - transformace Psyché - také skutečnou smrtí člověka. Chododěvič ji v jiných verších dokonce nazývá osvobozením a je dokonce připraven „bodnout nožem“, aby mu pomohl. A pošle dívce z berlínské hospody přání - „darebáka večer chytí v opuštěném háji.“ V jiných okamžicích se mu smrt nezdá být východiskem, je to jen nová a nejtěžší zkouška, poslední zkouška. Přijímá však také toto pokušení, aniž by hledal spásu. Poezie vede ke smrti, a to pouze skrze smrt - ke skutečnému narození. Toto je ontologická pravda pro Chodaseviče. Překonání reality se stává hlavním tématem sbírky „Heavy Lyre“.

Překročte, přeskočte, přelette, co chcete - Ale osvoboďte se: jako kámen ze šátku, hvězda, která padla v noci ... sám jsem ji ztratil - teď se podívejte ... Bůh ví, co si pro sebe mumláte, Hledáte pince-nez nebo klíče.

Těchto sedm řádků je plných složitých významů. Zde je výsměch z každodenní nové role básníka: už to není Orfeus, ale spíše městský šílenec, který si něco zamumlá pod zamčenými dveřmi. Ale „ztratil jsem to sám - teď to hledej…“ - řádek zjevně není jen o klíčích nebo pince-nez v doslovném smyslu. Je možné najít klíč k novému světu, to znamená pochopit novou realitu, pouze uvolněním se z ní a překonáním její přitažlivosti.

Zralý Chodasevič se dívá na věci jako by shora, alespoň zvenčí. Beznadějný cizinec na tomto světě, nechce se do něj hodit. V básni „Na zasedání“ z roku 1921 se lyrický hrdina snaží usnout, aby znovu viděl v Petrovském-Razumovském (kde prošlo dětství básníka) „páru nad zrcadlem rybníka“ - alespoň ve snu setkat se s minulým světem.

Ale Chodasevičovy básně z konce 10. - počátku 20. let nejsou jen únikem z reality, ale její přímou negací. Konflikt mezi bytím a bytím, duchem a tělem získává dříve bezprecedentní ostrost. Stejně jako v básni „Z deníku“ z roku 1921:

Každý zvuk trápí mé uši A každý paprsek je nesnesitelný pro mé oči. Duch začal vybuchovat, jako zub zpod oteklých dásní. Prořízne to - a zahodí. Opotřebovaná skořápka, Tisícilá, - se ponoří do noci, ne do této šedé noci. A já tu zůstanu ležet - bankéř, ubodán k smrti, - sevřete ránu rukama, křičte a bijte ve svém světě.

Chodaševič vidí věci takové, jaké jsou. Bez iluzí. Není náhodou, že vlastní nejmilostivější autoportrét v ruské poezii:

Já, já, já Jaké divoké slovo! Jsem tamhle já? Milovala moje matka takovou žluto-šedou, napůl šedou a vševědoucí jako had?

Přirozená změna obrazů - čisté dítě, vášnivý mladík a dnešní „žluto-šedý, pološedý“ - pro Khodasevicha je důsledkem tragického rozkolu a nekompenzovaného duševního plýtvání, touhy po celistvostech zní v této básni jako nikde v jeho poezii. „Všechno, co tak strašně a sarkasticky miluji, nenávidím, je důležitým motivem„ Heavy Lyre “. „Těžkost“ však není jediným klíčovým slovem v této knize. K dispozici je také Mozartova lehkost krátkých básní s plastickou přesností, která dává jediný dotek obrazu porevolučního, transparentního a strašidelného rozpadajícího se Petrohradu. Město je opuštěné. Ale je možné vidět tajné prameny světa, tajný význam bytí a hlavně je slyšet božskou hudbu.

Ochromující chudoba mého beznadějného života zasažená chudobou! Komu mohu říct, jak je mi líto sebe a všech těch věcí? A začínám se houpat, objímat si kolena, a najednou začnu mluvit ve verši Se sebou v zapomnění. Nesouvislé, vášnivé projevy! Není možné v nich nic pochopit, ale zvuky jsou pravdivější než význam a slovo je silnější než cokoli jiného. A hudba, hudba, hudba Vpletená do mého zpěvu, A úzká, úzká, úzká Ostří mě prorazilo.

Zvuky jsou pravdivější než smysl - to je manifest Khodasevichovy pozdní poezie, který však nepřestává být racionálně přesný a téměř vždy zápletkový. Nic temného, \u200b\u200bdomnělého, svévolného. Ale Chodaševič si je jistý, že hudba verše je důležitější, významnější a nakonec spolehlivější než její surový jednorozměrný význam. Chodhodevičovy básně v tomto období jsou zorganizovány velmi bohatě, mají hodně vzduchu, spoustu samohlásek, mají jasný a lehký rytmus - tak může člověk, který „vklouzl do Boží propasti“, mluvit o sobě a o světě. Neexistují žádné stylistické krásky tak milované Symbolisty, slova jsou nejjednodušší, ale jaký muzikál, jaký čistý a lehký zvuk! Stále věrný klasické tradici Khodasevich směle zavádí do poezie jak neologismy, tak žargon. Jak básník klidně říká o věcech nesnesitelných, nemyslitelných - a navzdory všemu, jaká je radost v těchto řádcích:

Skoro to nestojí za to žít ani zpívat: Žijeme v křehké hrubosti. Krejčí se třese, tesař staví: Švy se budou plazit, dům se zhroutí. A jen někdy skrz tento rozpad Najednou v něm něžně slyším tlukot úplně jiné existence. Takže, trávící život nudu, láskyplně žena položí svou rozrušenou ruku na silně nafouklé břicho.

Obraz těhotné ženy (jako obraz mokré zdravotní sestry) se často nachází v Khodasevichově poezii. Není to jen symbol živého a přirozeného spojení s kořeny, ale také symbolický obraz doby, která vyživuje budoucnost. "A obloha je těhotná budoucností," napsal přibližně ve stejnou dobu Mandelstam. Nejhorší je, že „těhotenství“ prvních dvaceti bouřlivých let hrozného století nevyřešila jasná budoucnost, ale krvavá katastrofa, po níž následovaly roky NEP - prosperita obchodníků. Chodajevič to pochopil před mnoha:

Dost! Krása není nutná! Podlý svět nestojí za písně ... A revoluce není nutná! Její rozptýlený hostitel je korunován jednou odměnou, jednou svobodou - obchodovat. Marně na náměstí prorokuje Harmony hladový syn: Dobrá zpráva ho nechce Prosperující občan ... “

Současně Khodasevich dochází k závěru, že je v zásadě nesloučen s králíkem:

Miluji lidi, miluji přírodu, ale nerad chodím na procházky A pevně vím, že lidé Mých výtvorů nemohou rozumět.

Khodasevich však považoval za chátra pouze ty, kteří se snaží „porozumět poezii“ a zbavit se jí, ti, kteří si sami vymýšlejí právo mluvit jménem lidí, ti, kteří chtějí vládnout hudbě v jeho jménu. Ve skutečnosti vnímal lidi jinak - s láskou a vděčností.

Cyklus „Evropská noc“

Navzdory tomu se Chodhodevič v emigrantském prostředí po dlouhou dobu cítil stejně cizí jako ve své opuštěné vlasti. K emigrantské poezii řekl: „Současná pozice poezie je obtížná. Poezie je samozřejmě potěšením. Zde máme malé potěšení, protože se nejedná o žádnou akci. Mladá emigrantská poezie si vždy stěžuje na nudu - je to proto, že není doma, žije na cizím místě, ocitla se mimo prostor - a tedy mimo čas. Případ emigrantské poezie je velmi nevděčný, protože se zdá být konzervativní. Bolševici se snaží zničit duchovní řád vlastní ruské literatuře. Úkolem emigrantské literatury je zachovat tento systém. Tento úkol je stejně literární i politický. Požadovat, aby emigrantští básníci psali poezii na politická témata, je samozřejmě nesmysl. Musí však vyžadovat, aby jejich práce měla ruskou tvář. Neexistuje neruská poezie a místo nebude mít ani v ruské literatuře, ani v budoucnosti samotného Ruska. Úlohou emigrantské literatury je propojit minulost s budoucností. Je nutné, aby se naše poetická minulost stala naší přítomností a v nové podobě naší budoucností. “

V Chodhodevičově poezii emigrantského období dominuje téma „soumraku Evropy“, který přežil kolaps civilizace vytvářené po staletí, a poté - agresivita vulgárnosti a neosobnosti. Básně „Evropské noci“ jsou malované pochmurnými tóny, dominuje jim ani próza, ale dno a podzemí života. Chododěvič se snaží proniknout do „mimozemského života“, do života „malého muže“ Evropy, ale prázdná zeď nedorozumění, symbolizující nikoli sociální, ale obecnou nesmyslnost života, básníka odmítá. „Evropská noc“ - zážitek z dýchání v bezvzduchovém prostoru, básně psané téměř bez počítání s publikem, pro odezvu, pro spoluvytváření. Pro Chodaseviče to bylo o to nesnesitelnější, že z Ruska odcházel jako uznávaný básník a uznání k němu přišlo pozdě, těsně v předvečer jeho odchodu. Odešel na vrchol slávy a pevně doufal, že se vrátí, ale po roce jsem si uvědomil, že se nebude kam vrátit (tento pocit nejlépe formuluje Marina Tsvetaeva: „... je možné se vrátit do domu, který je pohřben?“). Ještě před odjezdem však napsal:

A vezmu si Rusko do cestovní tašky

(bylo to asi osm svazků Puškina). Možná, že exil pro Chododěviče nebyl tak tragický jako pro ostatní, protože to byl cizinec a mládež je stejně neodvolatelná v Rusku i v Evropě. Ale v hladovém a zbídačeném Rusku - v jejím živém literárním prostředí - byla hudba. Nebyla tu žádná hudba. V Evropě vládla noc. Vulgárnost, zklamání a zoufalství byly ještě patrnější. Pokud si v Rusku, i na chvíli, lze představit, že „nebe je těhotné budoucností“, pak v Evropě neexistovaly žádné naděje - úplná temnota, ve které zní řeč bez odpovědi, pro sebe.

Chodhodevičova múza sympatizuje se všemi nešťastnými, opuštěnými, odsouzenými - sám je jedním z nich. V jeho básních je stále více mrzáků a žebráků. Ačkoli se nejdůležitějším způsobem neliší od prosperujících a prosperujících Evropanů: všichni jsou zde odsouzeni k zániku, všechno je odsouzeno k zániku. Jaký je rozdíl - ostatní zasáhli duchovní nebo fyzické zranění.

Khodasevich, Vladislav Felitsianovich - básník (28.5.1866, Moskva - 14.6.1939, Biyancourt, nedaleko Paříže). Jeho matka, která se narodila v rodině polského umělce, je židovka. Chodajevič získal vysokoškolské vzdělání v Moskvě. Jeho první básnické sbírky Mládí (1908) a Šťastný dům (1914) upoutal pozornost Nikolaje Gumilyova, hlavně ze strany kompozice. Práce Chodaseviče, který se nedržel ani Symbolistů, ani Acmeistů, nenašel širokou odezvu.

Vladislav Chodaševič. Dokumentární

Prováděl kritické práce. V letech 1918-1919 učil v Moskvě ve studiu Proletcult... V letech 1920-22 žil v Petrohradě. Ze sbírek Chodasevičových básní vydaných v Rusku je nejvýznamnější U zrna (1920), zde vyjadřuje naději na oživení Ruska po jeho smrti v revoluci.

V roce 1922 Chododěvič spolu se svou manželkou, spisovatelkou N. Berberová emigroval do Berlína. Tam vydal antologii židovské poezie ve svých vlastních překladech a vydal malou, ale podstatnou sbírku svých básní. Těžká lyra (1923). Poté se přestěhoval do Paříže. Jediná sbírka Khodasevichových básní publikovaná zde Sbírka veršůin (1927) zahrnuje jeho poslední výběr 26 básní napsaných v letech 1922 až 1926 a kombinovaných pod názvem Evropská noc... V roce 1927 se Khodasevich stal předním literárním kritikem časopisu Vozrozhdenie a svým charakteristickým skeptickým úsudkem vstoupil do zásadních polemik s dalšími emigrantskými kritiky, například Adamovichem.

V této době napsal velmi málo básní, je možné, že některé z nich byly v archivech zabaveny během německé okupace, kdy byla zatčena Khodasevichova druhá manželka (z roku 1933), židovská Olga Margolina, která zemřela v koncentračním táboře. V SSSR v roce 1963 vyšlo jen několik básní Chodaševiče, který kategoricky odmítl sovětský systém, ale sbírky jeho básní byly publikovány v Samizdat.

Khodasevich je významný básník, který psal ve stylu klasického Puškinova tréninku. „Je jedním z nejodvážnějších a nejpřísnějších básníků ruské literatury“ (N. Struve). Některá jeho díla hovoří o potřebě a hladu revolučních let, ale obecně nereaguje přímo na zážitky a události ve světě. Mír pro něj znamená omezení, odcizení, „tiché peklo“, které mučí původně svobodnou duši. Zároveň neustále zahrnuje pozemskou existenci do cyklu několika opakovaných inkarnací - zjevně pod vlivem antroposofie, jak

HLAVNÍ DATA ŽIVOTA A PRÁCE VF KHODASEVICHA

1886, 16. května (28) - v Moskvě, v Kamergerském pruhu, v rodině obchodníka 2. cechu Felitsiana Ivanoviče Khodaseviče a jeho manželky Sofie Jakovlevny, rozené Brafmanové, se narodil syn Vladislav. Podzim - rodina se přestěhovala do Bolshaya Dmitrovka, 14.

1890–1893 - Vladislavova vášeň pro balet; první poetické experimenty.

1894 - začíná navštěvovat soukromou školu L. N. Valitskaya na Maroseyce.

1896, Jaro - absolvuje zkoušky na třetím moskevském gymnáziu.

Červen červenec - první návštěva Petrohradu. Žije se svými rodiči v chatě v Siverskaya. Setkání s A. N. Maikovem.

Počátek 20. století - koníček pro tanec, pravidelná účast na tanečních večerech.

Seznámení s „dekadentní“ literaturou. Sblížení s GI Yarkhem, GA Malitskym, A. Ya. Bryusovem, básníkovým bratrem; osobní seznámení s V. Ya. Bryusovem.

1902 - sblížení s V.V. Goffmanem. Seznámení se S. A. Sokolovem a N. I. Petrovskou.

6. září - Khodasevichův otec byl vyloučen z obchodníků 2. cechu a zařadil se mezi moskevskou buržoazii.

1903 - Vladislav se stěhuje z rodičů k bratrovi Michailovi. Byl napsán první dochovaný literárně-teoretický text - esej z gymnázia „Je pravda, že usilovat je lepší než dosáhnout?“

1904 - první přežívající básně byly složeny.

Smět - ukončí studium na gymnáziu.

Září - vstupuje na právnickou fakultu Moskevské univerzity.

Podzim - začíná navštěvovat "středu" V. Ya. Bryusov. Seznámení s Andrey Belyovou.

Druhá polovina roku - seznámení a začátek aféry s M. E. Ryndinou.

Prosinec - žije v Lidinu, panství I.A. Tarletského, strýc Ryndina.

1905 - debutuje v tisku jako básník (Almanac Grif, č. 3) a jako kritik (Libra, č. 5; umění, 1905, č. 4-6). Působí jako sekretář svého bratra Michaila.

Květen - srpen - žije v Lidinu.

září - převeden na univerzitu na Fakultu historie a filologie.

Konec roku - splňuje S. V. Kissina.

1906 - spolupracuje v časopise „Golden Fleece“ a neúspěšně se tam snaží získat práci sekretářky.

Konec roku - pracuje jako sekretářka v časopise „Pass“. Blížíme se k S. V. Kissinovi.

1907, duben - seznámení M. E. Chodaseviče-Ryndiny se S. K. Makovským; začátek rodinné krize.

červen červenec - žije v Lidinu.

Srpen - říjen - odchází z Lidinu do Roslavlu, poté žije v Petrohradě; se vrací do Moskvy společně s Andrey Bely.

Září - vyloučen z univerzity za neplacení.

1908 - usadí se v zařízených pokojích "Balchug". Překlady prózy z polštiny pro nakladatelství Polza. Začíná systematická spolupráce v novinách Rul, Moskovskaya Gazeta, Utro Rossii, Severny Vestnik, Rannee Morning atd.

Únor - byla vydána kniha básní „Mládež“, která vyvolala řadu protichůdných recenzí.

říjen - obnovuje se na Fakultě historie a filologie univerzity.

1909 - obnovení komunikace s A. Ya. Bryusovem. Seznámení s A. I. Grenzionem (rozená Chulková). Rozchod se S. A. Sokolovem-Krechetovem.

1910, duben - seznámení a začátek románu s E. V. Muratovou.

Září - opět vyloučen z univerzity za neplacení.

Konec roku - onemocní tuberkulózou.

1911, Červen srpen - cestovat za léčením do Itálie; žije v Nervi u E. V. Muratové, poté v Benátkách.

Říjen - AI Grenzion se přestěhovala do Chodaševiče v Balchugu.

8. listopad V. Ya. Bryusov navštíví Chododěviče a Grenzion a představí je N.I. Lvově.

1912 - přibližuje se k B. A. Sadovskému.

Smět - zahajuje práce na překladu sebraných děl Z. Krasinského pro polské nakladatelství K. Nekrasova (publikace se neuskutečnila).

Prosinec - začíná psát literární kroniku v novinách „Ruská fáma“.

1913, Jaro - pracuje na biografii Pavla I. (zůstalo nerealizované).

prosinec - po tříletém pokání po rozvodu se svou první manželkou je ženatý s A.I.Genzionem.

1914, Únor - je vydána kniha básní "Happy House", která vyvolala řadu odpovědí v tisku.

29. duben článkem „Igor Severyanin a futurismus“ začíná spolupráce s novinami „Russian Vedomosti“.

První polovina roku - je vydána antologie „Russian Lyrics“, kterou sestavil Khodasevich.

19. července - začátek první světové války. Brzy byli A. Ya. Bryusov a S. V. Kissin povoláni k vojenské službě. Ten získává pozici úředníka sanitárního oddělení.

Konec léta - začátek podzimu - AI Khodasevich dostane práci v městské radě v Moskvě.

1915 - překládá básně pro „cizí“ antologie.

Začátek roku - je vydána antologie „War in Russian Lyrics“, kterou sestavil Khodasevich.

Březen - publikuje ve třetím čísle Apolla svůj první Puškinův studijní článek „Petersburg Puškinovy \u200b\u200bpříběhy“.

Květen červen - seznámení s M.O.Gershenzonem.

červen červenec - žije se svým nevlastním synem Garrickem a rodinou jeho bratra Michaila v Rauhalu (Finsko).

17. září - na oslavě narozenin poetky L. N. Stolitsy utrpí zranění, které vede k onemocnění páteře.

1916, Jaro - Khodasevichovi je diagnostikována tuberkulóza páteře.

duben květen - skandál spojený s publikacemi A. I. Tinyakova v „Zemshchina“ a korespondence v této věci s B. A. Sadovským. Smět - sbírá peníze za léčbu na Krymu.

4. - 5. června odjíždí z Moskvy do Simferopolu a odtud do Koktebelu, kde se setkává s O. E. Mandelstamem a M. A. Voloshinem.

21. června - usadí se ve Voloshinově domě Koktebel. Splňuje Yu. O. Obolensky, S. Ya. Efron; účastní se čtení poezie ve Feodosii; píše článek „Derzhavin“.

Začátek července - zlepšení zdravotního stavu; Lékař Yevpatoria Karkhov uvádí absenci tuberkulózy.

srpen - A. I. Chododěvičová přijde za Koktebel za svým manželem.

září - návrat do Moskvy; usazuje se v polosuterénu na Plyushchikha, v 7. Rostovském pruhu.

1917 , Březen - účastní se organizačních setkání Klubu spisovatelů v Moskvě.

Září - jako redaktor a jeden z překladatelů začíná pracovat na „Židovské antologii“.

27. října - 2. listopadu - pouliční bitvy mezi příznivci prozatímní vlády a bolševiky, odrážející se v Chodasevičově básni „2. listopadu“.

prosinec - má finanční potíže; M. O. Gershenzon a A. N. Tolstoj pořádají literární večer ve prospěch Chodaseviče.

1918, první polovina roku - Působí jako tajemník rozhodčích soudů v Labour komisariátu Moskevské oblasti, poté na pokyn V.P. Nogina připravuje materiály pro zákoník práce.

Jaro - účastní se večerů židovské kultury v Moskvě.

Červenec - Židovská antologie je vydána.

Léto - podílí se na vytvoření Svazu spisovatelů; je jedním ze spoluzakladatelů Knihkupectví v Unii spisovatelů.

Letní podzim - slouží v divadelním oddělení moskevské městské rady, poté v Lidovém komisariátu pro vzdělávání.

Podzim - začíná učit na Proletkultu.

říjen - výlet do Petrohradu. Seznamuje se s M. Gorkým a N. S. Gumilyovem. Jmenovaný vedoucí moskevské pobočky nakladatelství World Literature.

1919, počátkem léta - má španělskou chřipku.

Červenec - Snaží se „kondenzovat“ Khodasevichy; básník se obrátí o pomoc s LB Kameněvem.

listopad - vedoucí moskevské pobočky Všeruské knižní komory.

1920, leden - první vydání básnické sbírky „Cesta obilím“.

Jaro - je vážně nemocný furunkulózou. S pomocí Kameněva se snaží najít nové prostory pro Knižní komoru a světovou literaturu.

Konec června - moskevská pobočka Všeruské knižní komory byla zrušena.

Červenec - září - odpočinek ve „lázních pro přepracované psychiatrické pracovníky“ ve 3. Neopalimovském pruhu.

Září - povolán do armády; s pomocí A. M. Gorkyho, uvolněného z návrhu. Dostává nabídku přestěhovat se do Petrohradu.

říjen - pošle svou ženu do Petrohradu „na průzkum“. Odpovídá P. Ye. Shchegolevovi o možnosti pracovat v Puškinově domě.

Listopad prosinec - žije v Petrohradě ve městě Sadovaya (13) se starožitníkem Savostinem.

1921, Leden - usazuje se v Domě umění na Moika. Účastní se třetího workshopu básníků.

Únor - zahrnuto do představenstva Unie básníků. Opouští dílnu básníků. Účastní se Puškinových večerů v Domě spisovatelů a na univerzitě.

Konec září - návrat Chodaševiče do Petrohradu. Hrozba visící nad Petrohradským svazem básníků kvůli vzpomínkové bohoslužbě za Gumilyova.

Druhá polovina října - na návrh Chodaševiče je Petrohradská unie básníků zlikvidována.

Prosinec - druhé vydání sbírky „By the Way of Grain“.

První dekáda prosince - A. I. Chodaševič odchází do Detskoe Selo v sanatoriu.

1922, leden - začátek Khodasevichova románu s Berberovou.

o zahraniční služební cestě.

Konec června - začátek listopadu - žije v Berlíně; úzce komunikuje s Andrey Bely; několikrát navštíví Gorkého v Heringsdorfu; splňuje Sh. Chernikhovsky. Nakladatelství ZI Grzhebin vydává knihy „Od židovských básníků“ a druhé vydání „Happy House“.

Začátek listopadu - Chodaševič a Berberová se přestěhovali do Saarova.

prosinec - vychází sbírka „Heavy Lyre“.

1923, Leden - v SSSR jsou ostré recenze na „Heavy Lyre“ (N. Aseev v „LEF“ a S. Rodov v „On duty“).

Červenec - Časopis Beseda začal vycházet „s úzkou účastí“ Gorkyho, Chodaševiče, A. Belyho, V. Shklovského, B. Adlera a F. Browna.

říjen - návrat A. Belyho do Ruska; během rozloučené večeře došlo mezi ním a Chododěvičem k hádce, která vedla k ukončení vztahů.

4. listopadu - Chodasevič a Berberová odjíždějí do Prahy, kde komunikují s M. Tsvetaevou a R. Yakobsonem.

Během roku - vychází třetí vydání „Happy House“ a druhé vydání „From Jewish Poets“. Práce na překladu básně Sh. Chernikhovského „Elkova svatba“.

1924, Leden - Chodaševič zahajuje jednání o vydání Puškinovy \u200b\u200bpoetické ekonomiky.

24. dubna - Chodaševič se obrací na A. I. Chodaševiče s žádostí o podání žádosti o zrušení jejich manželství.

duben květen - Pravděpodobně v tomto okamžiku Khodasevich a Berberova narovnávají pasy „Nansen“, přičemž si ponechávají i ty sovětské.

Konec dubna - července - ostrá polemika novin s A. I. Kuprinem. Leningradské nakladatelství „Mysl“ vydává neúplné vydání „Puškinovy \u200b\u200bpoetické ekonomiky“.

31. červenec Khodasevich a Berberova odjíždějí z Paříže do Londýna, odtud do Severního Irska.

2. srpna přijedou do Hollywoodu, poblíž Belfastu, kde se usadili s NM Cookem, Berberovým bratrancem.

Srpen září - Chodaševič se setkává s D. Stevensem; navštěvuje loděnice v Belfastu.

26. září - Chodaševič a Berberová odjíždějí na pevninu; strávit šest dní v Paříži a poté přijet do Říma.

1925, 22. února - Noviny Dni publikují článek Chodaševiče „Pan Rodov“, který vyvolal v SSSR prudkou reakci.

březen - je publikace „Beseda“ (č. 6-7) zastavena.

Začátek dubna - sovětské velvyslanectví v Římě odmítá obnovovat cizí pasy Chodajeviče a Berberové.

25. května - v novinách „Nejnovější zprávy“ se objevuje esej „Belfast“, která se stala důvodem pro epizodickou polemiku s Gorkým.

srpen - končí korespondenci s Gorkým.

září - stává se stálým zaměstnancem Days.

Říjen prosinec - polemika s I. Ehrenburgem v souvislosti s „úmyslnou tiskovou chybou“ v jeho románu „Rach“. Během polemiky Khodasevich oficiálně oznámil svou neochotu vrátit se do SSSR.

Během roku - sblížení s V.V. Veidle, D. S. Merezhkovsky, Z. N. Gippius.

1926, leden - Khodasevich a Berberova se usadili na ulici Lamblardi 14 (Paříž).

leden únor - poslední dopisy do Leningradu A. I. Chodaševičovi (podepsané V. Medveděvem).

říjen - Chodhodevičova spolupráce v Dnech končí. V knize Sovremennye Zapiski (kniha XXIX) publikuje ostrou recenzi časopisu Versty a euroasijského hnutí, což vyvolalo dlouhou kontroverzi.

Konec roku - začíná komunikovat s I. A. Buninem.

1927, 5. února - Vystoupí na zakládající schůzi společnosti Green Lamp Society.

10. února - začíná spolupráci v novinách Vozrozhdenie s článkem „Devadesáté výročí“.

11. dubna - článkem „Démoni“ začíná dlouhodobá polemika mezi Chodaševičem a GV Adamovičem.

srpen - změna vydání „Renaissance“; Chodaševič dostane dvakrát do měsíce svůj vlastní „suterén“ novin.

Září - Je vydána Sbírka básní.

Říjen - ostrá polemika s V. Dalinem kvůli Chodaševičově poznámce „Maxim Gorkij a SSSR“.

1928, Únor - v „Modern Notes“ (kniha XXXIV) je článek V. Veidle „Poezie V. Chodaševiče“.

8. března - v „Posledních zprávách“ je článek GV Ivanova „Na obranu Chodaševiče“ - zahalená brožura proti básníkovi.

1. července - 29. srpna - spočívá s Berberovou v blízkosti Cannes. Navštěvuje Bunins v Grasse.

Podzim - Khodasevich a Berberova se stěhují do Biyankuru.

1929, Leden - začíná pracovat na knize Derzhavin. Během tohoto a příštího roku publikuje fragmenty v Renaissance a Sovremennye zapiski.

1930 - první rok, kdy Chodaševič nenapsal ani jednu báseň.

2. března - Vozrozhdenie publikuje článek V. Veidle v souvislosti s 25. výročím Khodasevichovy literární činnosti.

červen - žije v ruském penzionu v Artie (Arthies) severozápadně od Paříže; jde tam v příštích dvou letech.

srpen - Chodasevič a Berberova odpočívají na Riviéře (společně s Veidle). Časopis „Čísla“ (č. 2–3) publikoval článek A. Kondratyeva (GV Ivanova) „K výročí V. Chodaseviče“, který vyvolal literární skandál.

11. října - Místa v „renesanci“, recenze „Luzhinovy \u200b\u200bobrany“ od V. Nabokova, obsahující ostrý útok proti G. V. Ivanovovi.

1931, Únor - Murr, Khodasevichova oblíbená kočka, umírá.

březen - Derzhavin vyjde.

duben - začíná pracovat na životě Vasilije Travnikova.

Duben - červenec - pracuje (v Paříži a v Artie) na biografii Puškina, ale přestává pracovat kvůli nedostatku času, potřebné literatury a dalších zdrojů. První kapitoly publikuje v renesanci (26. dubna a 4. června).

červen červenec - začátek korespondence s O. B. Margolinou.

12. - 19. října začátek monografické knihy „Dětství“, na které Chododěvič už rok pracuje, vychází v časopise „Renesance“.

Paříž, ale brzy se přestane podílet na jeho práci.

Březen duben - diskuse s G. V. Adamovičem o poezii pařížské noty.

1936, 8. únor vystupuje společně s V.V. Nabokovem ve společnosti "Muze Sosyal"; zní „Život Vasilije Travnikova“.

1937, Únor - Je vydána Khodasevichova kniha „Na Puškina“.

Listopad - poslední diskuse s Adamovičem (v souvislosti se sbírkou „Kruh“),

1938 - poslední báseň („Není to jambický tetrametr ...“).

1939, leden - začátek nemoci blízké smrti (rakovina jater).

Jaro - „Nekropolis“ vyjde.

Smět - vyšetření v nemocnici Brusse.

Tento text je úvodním fragmentem.

HLAVNÍ DATA ŽIVOTA A TVORIVOSTI A. A. MEZRINA 1853 - narodil se v osadě Dymkovo v rodině kováře A. L. Nikulina. 1896 - účast na Všeruské výstavě v Nižním Novgorodu. 1900 - účast na světové výstavě v Paříži. 1908 - seznámení s A.I. Denshinem. 1917 - výjezd

Hlavní data života a práce 1938, 25. ledna - se narodil v 9 hodin 40 minut v nemocnici na ulici Třetí Meshchanskaya, 61/2. Matka, Nina Maksimovna Vysotskaya (před Sereginovým manželstvím), byla asistentkou překladatele. Otec Semjon Vladimirovič Vysockij, vojenský spojař 1941 - společně se svou matkou

HLAVNÍ TERMÍNY ŽIVOTA A KREATIVITY VV VERESHCHAGINA 1842, 14. října (26) - narození v Čerepovci v provincii Novgorod v rodině okresního vůdce šlechty Vasilije Vasiljeviče Vereshchagina, syna Vasilije.1850, konec prosince - přijetí do sboru Alexandra Kadeta v r.

HLAVNÍ TERMÍNY ŽIVOTA A TVORIVOSTI 1475, 6. března - V rodině Lodovico Buonarroti v Caprese (v oblasti Casentino) poblíž Florencie se narodil Michelangelo.1488, duben - 1492 - Otec ho dal ke studiu slavného florentského umělce Domenica Ghirlandaia. Od něj za rok

Hlavní data života a díla 1883, 30. dubna - Jaroslav Hašek se narodil v Praze. 1893 - přijat na gymnázium v \u200b\u200bulici Zhitnaya. 1898, 12. února - opouští tělocvičnu. 1899 - vstupuje na pražskou obchodní školu. 1900, léto - putování po Slovensku. 1901 , 26. ledna - v novinách "Parodie prostěradla"

HLAVNÍ TERMÍNY ŽIVOTA A PRÁCE A. I. KUPRINA 26.VIII (7.IX) 1870 - narodil se ve vesnici Narovchat v provincii Penza v rodině drobného úředníka, úředníka v kanceláři mírového prostředníka. Konec roku 1873 - leden 1874 - po smrt jejího manžela (1871) Kuprinova matka Lyubov Alekseevna

HLAVNÍ TERMÍNY ŽIVOTA A TVORIVOSTI 1930, 15. září - v Gruzii ve městě Gori se narodil Merab Konstantinovič Mamardashvili.1934 - rodina Mamardashvili se přestěhovala do Ruska: Merabův otec Konstantin Nikolaevič je poslán ke studiu na Leningradskou vojensko-politickou akademii 1938 -

ZÁKLADNÍ DATA ŽIVOTA A TVORIVOSTI 1856, 27. srpna - Ve vesnici Naguevichi v okrese Drohobych se narodil Ivan Yakovlevich Franko v rodině venkovského kováře.1864-1867 - studium (od druhého ročníku) v normální čtyřleté škole baziliánského řádu ve městě Drohobych. - 1865

Vladislav Felitsianovich Khodasevich (1886-1939) - ruský básník, prozaik, literární kritik.
Khodasevich se narodil v rodině umělce-fotografa. Matka básníka Sofya Jakovlevna byla dcerou slavného židovského spisovatele YA Brafmana. Khodasevich pocítil své povolání brzy a jako hlavní zaměstnání svého života si vybral literaturu. V šesti letech složil své první básně.
Studoval na třetím moskevském gymnáziu, kde jeho spolužákem byl básníkova bratr Valery Bryusov, a Viktor Hoffman studoval v seniorské třídě, což výrazně ovlivnilo Chodasevičův světonázor.
Po absolvování střední školy v roce 1904 vstoupil Chodaševič na právnickou fakultu Moskevské univerzity, poté na historii a filologii. Khodasevich začal publikovat v roce 1905, současně se oženil s Marinou Erastovnou Ryndinou. Manželství bylo nešťastné - na konci roku 1907 se rozešli. Část básní z první knihy básní Khodaseviče „Mládež“ (1908) je věnována konkrétně vztahu s Marinou Ryndinou.
Sbírky „Molodist“ (1908) a později vydané „Happy House“ (1914) - byly čtenáři i kritiky dobře přijaty. Čistota verše, čistota jazyka, přesnost přenosu myšlenky odlišila Chodaševiče od řady nových poetických jmen a určila jeho zvláštní místo v ruské poezii. Za šest let, které uplynuly od psaní Molodistů po Happy House, se Khodasevich stal profesionálním spisovatelem a živil se překlady, recenzemi, fejetony atd. V roce 1914 vyšla Khodasevichova první práce o Puškinovi (Puškinův první krok), celá série jeho „Puškiniana“. Chodajevič celý život studoval život a dílo velkého ruského básníka.
V roce 1917 Chodhodevič nadšeně přijal únorovou revoluci a po říjnové revoluci nejprve souhlasil se spoluprací s bolševiky. V roce 1920 byla vydána třetí Chodhodevičova sbírka „Cestou obilí“ se stejnojmennou titulní básní, která obsahuje následující řádky kolem roku 1917: „A ty, má země a ty, její lidé, // Po průchodu letošním rokem zemřeš a ožiješ ". Tato kniha dala Khodaseviče mezi nejvýznamnější básníky své doby.
V roce 1922 byla vydána sbírka Chodasevičových básní „Těžká lyra“, která se stala poslední v Rusku. 22. června téhož roku Chododěvič spolu s básnířkou Ninou Berberovou opustili Rusko a dostali se do Berlína přes Rigu. V zahraničí Chodhodevič nějakou dobu spolupracoval s M. Gorkym, který ho přitahoval ke společné redakci časopisu Beseda.
V roce 1925 se Khodasevich a Berberova přestěhovali do Paříže, kde o dva roky později vydal Khodasevich cyklus básní „Evropská noc“. Poté básník psal čím dál méně poezie a věnoval více pozornosti kritice. Žil tvrdě, v nouzi, byl hodně nemocný, ale tvrdě a plodně pracoval. Stále častěji vystupoval jako prozaik, literární kritik a memoiris (Derzhavin. Biografie (1931), O Puškinovi a Nekropoli. Vzpomínky (1939)).
V posledních letech Khodasevich publikoval recenze, články a eseje o významných současnících - Gorkém, Blokovi, Belym a mnoha dalších v novinách a časopisech. Překládal poezii a prózu polských, francouzských, arménských a dalších spisovatelů.
Vladislav Chodaševič zemřel v Paříži 14. června 1939.

Biografie Chodaseviče je dobře známá všem znalcům a milovníkům literatury. Je oblíbeným ruským básníkem, memoárem, Puškinovým učencem, literárním historikem a kritikem. Měl velký vliv na ruskou literaturu ve 20. století.

Rodina básníka

Jeho rodina hrála důležitou roli v biografii Chodaseviče. Jeho otec se jmenoval Felitsian Ivanovich, pocházel ze silně zbídačené šlechtické rodiny polského původu. Jejich příjmení bylo Masla-Khodasevichi, je zajímavé, že sám hrdina našeho článku často nazýval svého otce litevským.

Felician byl absolventem Akademie umění, ale všechny jeho pokusy stát se úspěšným a módním malířem selhaly. V důsledku toho si vybral cestu fotografa. Působil v Moskvě a Tule, mezi jeho slavná díla patří fotografie Lea Nikolajeviče Tolstého. Poté, co vydělal peníze na počáteční kapitál, otevřel obchod v Moskvě, kde začal prodávat fotografické příslušenství. Sám básník podrobně popsal život svého otce v básni „Daktili“ s tím, že se musel stát obchodníkem pouze z nouze, ale o tom nikdy nevrčel.

Khodasevichova matka Sofya Jakovlevna byla dcerou populárního evropského spisovatele Jakova Alexandroviče Brafmana. Byla o 12 let mladší než její manžel, zatímco zemřeli za jeden rok - v roce 1911. Sophiin otec nakonec konvertoval k pravoslaví a zbytek svého života věnoval reformě židovského života, přičemž k této otázce přistupoval výhradně z křesťanských pozic. Sama Sophia byla zároveň v dětství dána polské rodině, ve které byla vychována jako horlivá katolička.

Vladislav Chodajevič měl staršího bratra jménem Michail, který se stal slavným a úspěšným právníkem. Je známo, že Michailova dcera Valentina se stala umělkyní. Byla to ona, kdo namaloval slavný portrét básníka, který byl jejím strýcem. Při popisu biografie Vladislava Chodaseviče stojí za zmínku, že básník, který studoval na univerzitě, žil v domě svého bratra a udržoval s ním přátelské a vřelé vztahy až do svého konečného odchodu z Ruska.

Básníkovo mládí

Khodasevich se narodil v roce 1886, narodil se v Moskvě. V biografii Vladislava Chodaseviče zaujaly zvláštní místo vzdělávací instituce, ve kterých získal základní znalosti. V roce 1904 budoucí básník vystudoval třetí moskevské gymnázium a pokračoval ve studiu na právnické fakultě Moskevské univerzity.

Ale poté, co studoval jen rok, se rozhodl vzdát se profese právníka a přešel na Fakultu historie a filologie. S několika přerušeními studoval na něm až do jara 1910, ale nemohl kurz dokončit. V mnoha ohledech tomu bylo zabráněno bouřlivým literárním životem, v jehož středu byl v té době. Všechny významné události jsou uvedeny v biografii Chododěviče. Hrdina našeho článku v té době navštěvuje takzvanou Teleshovovu středu, navštěvuje Valery Bryusova, večer u Zaitseva neustále navštěvuje literární a umělecký kruh. Tehdy Khodasevich začal publikovat v domácích novinách a časopisech, zejména v časopisech „Zlaté rouno“ a „Váhy“.

Svatba

Důležitou událostí v biografii Chododěviče je jeho manželství s velkolepou a hezkou blondýnkou, jak ji sám nazýval, Marina Erastovna Ryndina. Vzali se v roce 1905. Rodiny kolem a známé si všimly, že manželka básníka se vždy vyznačovala výstředním chováním, například se mohla objevit na večírku v původním kostýmu Leda se živým hadem kolem krku.

V biografii básníka Khodaseviče se toto manželství stalo živou, nezapomenutelnou, ale krátkodobou epizodou. Již v roce 1907 se rozešel se svou ženou. Básně věnované Marině Ryndině přežily, většina z nich byla obsažena v knize „Mládež“, která vyšla v roce 1908.

Když jsme mluvili o charakteru a biografii Vladislava Felitsianovicha Khodaseviče, v té době mnoho jeho známých poznamenalo, že je to velký dandy, například Don-Aminado si pamatoval uniformu svého studenta na podlaze, šok hustých vlasů zastřižených v zadní části jeho hlavy, s úmyslně lhostejným a chladným výrazem tmavých očí ...

Zdravotní problémy

V roce 1910 začíná v biografii Chodaseviče těžké období. Básník začíná trpět plicními chorobami, což se stává závažným důvodem jeho cesty s přáteli do Benátek. Spolu s hrdinou našeho článku, Michailem Osorginem, je Pavel Muratov a jeho manželka Eugenia posláni do Itálie. V Itálii se Khodasevichův fyzický stav zhoršuje duševním utrpením. Nejprve zažije milostné drama s Ekaterinou Muratovou a v roce 1911 smrt obou rodičů s intervalem pouhých několika měsíců.

Hrdina našeho článku nachází záchranu ve vztahu s mladší sestrou tehdy populárního básníka Georgy Chulkova. S Annou Chulkovou-Grenzionovou, která byla prakticky ve stejném věku, se v roce 1917 vzali. Taková fakta o biografii a rodině Chodhodeviče jsou známa moderním vědcům. Básník, kterému je tento článek věnován, vychoval syna Chulkova z jeho prvního manželství, slavného budoucího filmového herce Edgara Garricka. Je známý svou rolí Karla XII. Ve filmovém eposu Vladimíra Petrova „Peter první“ a obrazem generála Levického v historickém filmu Sergeje Vasiljeva „Hrdinové Shipky“.

Druhá kniha básníka

I v krátkém vyprávění o životopisu Chodaseviče je třeba zmínit jeho druhou knihu básní "Happy House", která vyšla v roce 1914. Za šest let, které uplynuly od vydání první sbírky „Molodist“, se Khodasevichovi podařilo stát se profesionálním spisovatelem, který se živil překlady, psaním fejetonů a všemi druhy recenzí.

Když začala první světová válka, dostal Chodaševič „bílý lístek“, ze zdravotních důvodů nemohl sloužit v armádě, a tak začal pracovat v periodikách „Utro Rossii“, „Russkiye Vedomosti“, v roce 1917 spolupracoval s novinami „Nový život“. Současně ho stále trápilo zdraví, hrdina našeho článku trpěl tuberkulózou páteře, takže byl nucen strávit léto v letech 1916 a 1917 v Koktebelu, v domě svého přítele a také slavného básníka

Roky revoluce

V biografii Chodaseviče je mnoho zajímavých faktů. Je například známo, že s nadšením přijal únorovou revoluci, která se konala v roce 1917. A po říjnové revoluci nejprve souhlasil se spoluprací s bolševickou vládou. Rychle však dospěl k závěru, že je nemožné pod touto mocí provádět svobodnou a samostatnou literární činnost. Poté se rozhodl uniknout politickým otázkám a psát výhradně pro sebe.

V roce 1918 vyšla jeho nová kniha „Židovská antologie“, jejíž spoluautorem byl Leib Jaffeon. Tato sbírka obsahuje díla mladých židovských básníků. Současně pracuje jako sekretářka u rozhodčího soudu, vede teoretické a praktické kurzy v literárním ateliéru Proletkult.

Krátce popisující biografii Chodaševiče, je třeba zmínit, že od roku 1918 začal spolupracovat v divadelním oddělení Lidového komisariátu pro vzdělávání, pracoval přímo v repertoárové sekci, poté získal místo vedoucího moskevské pobočky ve vydavatelství „Světová literatura“, které založil Maxim Gorkij. Chodaševič se také aktivně podílí na založení knihkupectví na akcii; za pultem v tomto obchodě jsou zase ve službě Muratov, Osorgin, Zaitsev a Griftsov.

Stěhování do Petrohradu

V krátké biografii Vladislava Chodaseviče, která je uvedena v tomto článku, je třeba poznamenat jeho přesun do Petrohradu, ke kterému došlo v listopadu 1920. Básník byl k tomu nucen kvůli akutní formě furunkulózy, která se u něj objevila. Nemoc se vynořila z hladu a chladu, které v zemi zuřily kvůli občanské válce.

V Petrohradě mu pomohl Gorkij, který pomohl získat dávku a dvě místnosti v spisovatelské koleji Domu umění. Khodasevich později napsal esej o tomto experimentu s názvem „Disk“.

V roce 1920 vyšla jeho třetí sbírka poezie, která se možná stala nejslavnější v jeho kariéře. Nazývá se to „Cesta obilím“. Obsahuje stejnojmennou báseň, ve které básník popisuje události roku 1917. Po vydání této sbírky popularita Chodaseviče jen roste. Práce Khodaseviče, jehož biografii nyní studujeme, je pro mnohé spojena s básněmi obsaženými v této sbírce.

Nový romantický vztah

Na samém konci roku 1921 se Chodhodevič setká s básnířkou Ninou Berberovou, která se od něj stala o 15 let mladší. Zamiluje se do ní a v létě 1922 odchází se svou novou múzou do Berlína přes Rigu. Přibližně ve stejné době vyšla v Berlíně a Petrohradě současně čtvrtá sbírka Chodasevičových básní s názvem „Těžká lyra“. Až do roku 1923 žije hrdina našeho článku v Berlíně, hodně komunikuje s Andrejem Belym.

Poté nějakou dobu sousedí s rodinou Maxima Gorkého, jehož osobnost si sám velmi váží. Je zajímavé, že zároveň o něm nelichotivě mluví jako o spisovateli. Khodasevich tvrdil, že v Gorkém viděl autoritu, ale nepovažoval ho za garanta jeho dokonce hypotetického návratu do vlasti. Za nejzranitelnější vlastnosti své postavy považuje zmatený přístup k pravdě a lži, který měl rozhodující vliv jak na jeho život, tak na jeho dílo.

Chodaševič a Gorkij zároveň plodně spolupracují navzdory zjevným rozdílům v názorech. Společně redigují časopis Beseda (v této práci jim také pomáhá Shklovsky); je vydáno celkem šest čísel této publikace. Vydává hlavně začínající sovětské autory.

Při hodnocení práce Chodhodeviče vědci poznamenávají, že byla mimořádně specifická a lakonická. Takový byl v životě sám básník. Hrdina našeho článku miloval falešné zprávy a neustále obdivoval jistého „nepíšícího spisovatele“. Sám často používal mystifikaci jako literární prostředek a po nějaké době ji sám odhalil. Například kdysi napsal několik básní pod falešným jménem, \u200b\u200bdokonce pro to vynalezl ruského básníka 18. století Vasilije Travnikova. Khodasevich sám napsal všechny Travnikovovy básně, poté je přečetl na literárních večerech a v roce 1936 dokonce o Travnikovovi publikoval studii. Mnoho obdivovalo Chodaševiče, který objevil jednoho z největších básníků předminulého století, nikdo si ani nepředstavoval, že Travnikov ve skutečnosti prostě neexistuje.

Život v exilu

Když krátce mluvíme o biografii a díle Chododěviče, je třeba zmínit, že konečně chápe, že je nemožné vrátit se do SSSR v roce 1925. Hrdina našeho článku zároveň po nějakou dobu nadále vychází v sovětských periodikách, píše fejetony a články o aktivitách GPU v zahraničí. Po vydání několika významných poznámek k tomuto tématu ho sovětské úřady obvinily z „Bílé gardy“.

Dochází k tomu, že na jaře roku 1925 sovětské velvyslanectví v Římě odmítá obnovit Chodasevičův pas a navrhuje, aby se kvůli tomu vrátil do Moskvy. Básník to odmítá a nakonec přeruší veškeré vazby na zemi.

Ve stejném roce se v biografii ruského básníka Chodaševiče uskutečnila další důležitá událost - spolu s Berberovou se přestěhoval do Paříže. Hrdina našeho článku je aktivně publikován v emigrantských novinách „Poslední zprávy“ a „Dny“. Je pravda, že odchází z posledního vydání a uposlechl rady. Na začátku roku 1927 vedl Chodaševič literární oddělení novin Vozrozhdenie. Ve stejném roce vydal „Sebrané básně“, jehož součástí je nový cyklus „Evropská noc“.

Poté Chodhodevič téměř úplně přestal psát poezii a většinu času věnoval kritickému výzkumu. Díky tomu se stal jedním z předních literárních kritiků v ruské diaspoře. Zejména vede polemiku s Georgiem Ivanovem a Georgy Adamovičem, diskutuje s nimi o úlohách ruské literatury v emigraci i obecně o účelu poezie a krizi, v níž se nachází.

Publikováno společně s jeho manželkou Berberovou. Vydávají recenze sovětské literatury pod pseudonymem Gulliver. Khodasevich a Berberova otevřeně podporují básnickou skupinu Perekrestok a byli mezi prvními, kdo velmi ocenil dílo Vladimíra Nabokova, který se později stal jejich blízkým přítelem.

Monografie Khodasevich

V roce 1928 začal Khodasevich psát své vlastní paměti, které jsou obsaženy v knize „Necropolis. Memories“, která vyšla v roce 1939. V nich podrobně vypráví o svých známostech a vztazích s Bely, Bryusovem, Gumilevem, Yeseninem, Gorkym, Sologubem, mladým básníkem Munim, se kterým byli v mládí přátelé.

Khodasevich také píše biografickou knihu „Derzhavin“. Je známý jako významný a důkladný badatel Puškinovy \u200b\u200bpráce. Hrdina našeho článku, který dokončil práci na biografii Derzhavina, plánoval sestavit biografii a "slunce ruské poezie", ale jeho prudce se zhoršující zdraví mu to nedovolilo. V roce 1932 napsal v dopise Berberové, že končí s touto prací i s poezií a uvědomuje si, že mu v životě nezbylo nic jiného. V dubnu 1932 se rozešli.

Příští rok se Khodasevich znovu ožení. Jeho novým miláčkem je Olga Borisovna Margolina. Je o čtyři roky mladší než její manžel, původem z Petrohradu. Básník žije se svou novou ženou v exilu. Jeho pozice je obtížná a obtížná, málo komunikuje s krajany, drží se stranou. V červnu 1939 Khodasevich zemřel v Paříži po další operaci, která měla zachovat jeho zdraví. Byl pohřben poblíž francouzského hlavního města, na hřbitově Boulogne-Biyancourt, bylo mu 53 let.

Jeho poslední manželka Olga Margolina svého manžela příliš nepřežila. Během druhé světové války byla zajata Německem. V roce 1942 zemřela v koncentračním táboře v Osvětimi.

S kým spolu žili dlouhý život, v roce 1936 uzavřela oficiální manželství s malířem Nikolajem Makeevem, s Chododěvičem zůstala v přátelském vztahu až do jeho smrti. Válka utrpěla v Němci okupované Paříži, rozvedla se v roce 1947. V roce 1954, již ve Spojených státech, se provdala za slavného učitele hudby a klavíristu Georgy Kochevitského a o pět let později se jí podařilo získat americké občanství.

V 80. letech se rozvedla s Kochevitským a v roce 1989 dokonce přišla do Sovětského svazu ve věku 88 let. Zemřela ve Filadelfii v roce 1993.