Luzhin Alexander Ivanovič. Alekhine a Luzhin

­ Vlastnosti hrdiny Luzhina

Luzhin je hlavní postavou románu VV Nabokova „Luzhinova obrana“; mladý šachový velmistr, který spáchal sebevraždu poté, co odehrál remízu s dalším talentovaným šachistou jménem Turati. Hrdina je obdařen rysy skutečné osoby. Román podrobně popisuje jeho dětství i studium na gymnáziu, emigraci. Je pozoruhodné, že v celém díle se hrdina před čtenářem objevuje pod jménem Luzhin a až na konci autor pomocí svého korporátního stylu uvede celé své jméno.

Alexander Ivanovič se narodil a vyrůstal v Petrohradě. Strávil spoustu času na venkovském sídle Lužinů. Měl jsem negativní přístup ke škole. Pokaždé ho rodiče museli dlouho přesvědčit, aby ji navštívil. Vrátíme-li se ke kořenům, je třeba poznamenat, že je vnukem zapomenutého skladatele a synem málo známého dětského spisovatele. V mnoha ohledech proto nechtěl chodit do školy. Cítil posměšný a pohrdavý přístup ke knihám svého otce. Hned první den gymnázia pociťuje vůči sobě předsudky vůči ostatním dětem.

Luzhinův otec si byl jistý, že se v chlapci skrývá pozoruhodný talent. Zbývalo jen určit, který z nich: hudební nebo umělecký. Snil o tom, že jeho syn vyroste a stane se slavným houslistou nebo malířem. Učitelé však jednomyslně trvali na tom, že chlapec byl vůči všem školním předmětům lhostejný. A fascinovala ho jen jedna lekce - sledování šachové hry. Díky své zrzavé tetě, bývalému druhému bratranci jeho matky, se Luzhin naučil základy této deskové hry. Starší šachista byl fanouškem tajemné tety.

Tento muž učil Luzhina číst notační systém v šachových časopisech, aby mohl hrát hry bez figurek a bez hracího plánu. Přirozeně přeskočil školu, ale udělal velké pokroky v oblasti intelektuálních her. Luzhinova matka zemřela, aniž by viděla obrovský úspěch svého syna, ačkoli o něm již psaly některé petrohradské noviny. Román se odehrával během první světové války, takže Luzhin a jeho otec skončili v exilu. Jako vycházející hvězda hrál ten chlap v největších evropských městech v doprovodu pana Valentinova. To druhé bylo „něco mezi pedagogem a podnikatelem“.

Po smrti svého otce se Luzhin oženil a byl s manželstvím spokojen. Jedinou věcí, která zatemnila jeho život, byla hra hraná remízou s italským šachistou Turatim, který mu byl ve stylu hraní blízký. Ve své hlavě stavěl nespočet kombinací a tahů a očekával, jak tuto hru vyhraje. Dokonce přišel se speciální taktikou nazvanou „Luzhinova obrana“, ale nemohl najít plnohodnotné řešení problému. Výsledkem bylo, že hrdina se stal tak zoufalým, že našel svou „záchranu“ v nečekaném a absurdním postupu pro oponenta, a to sebevraždě.

Na konci práce vyskočí z okna a uvidí před sebou propast rozdělenou na světlé a tmavé čtverce, jako na šachovnici. Předpokládá se, že děj je založen na událostech ze života Nabokovova přítele, velmistra Kurta von Bardelebena.

Podle románu Vladimíra Nabokova
napsáno Peter Berry
Výrobce Marlene Gorris
Operátor Bernard Lutich
Umělec Tony Burrow
Skladatel Alexander Dosad
Obsazení: John Turturro, Emily Watson, Geraldine James, Stuart Wilson, Christopher Thompson a další
Produkce Clear Blue Sky, France 2 Cinema, ICE3, Lantia Cinéma, Magic Media, Renaissance Films
UK - Itálie
2000

Šachy jsou známá metafora života, kde se každý snaží myslet dopředu na co nejvíce tahů, získat výhodu na hrací ploše, zvládnout situaci, zahnat protivníka do rohu a nekonečně obětovat své vlastní figurky - od pěšec královně.

V uplynulém desetiletí podle šachových stránek Kasparov spáchali sebevraždu čtyři šachovnice světové úrovně. Všechny čtyři případy jsou extrémně podobné: pokaždé bylo příčinou akutní střet ztracené lásky a ztracené schopnosti uchovat si třídu, což vedlo k nervovému zhroucení. V loňském roce vyskočil z okna ve čtvrtém patře svého sídla estonský velmistr Lembit Uhl, který nemohl snést, že ho jeho žena opustila a on sám přestal dostávat pozvánky na vysoce postavené turnaje.

Na obranu Luzhina popsal Nabokov skutečný příběh svého berlínského přítele, šachisty Kurta von Bardelebena, který v roce 1924 rovněž spáchal sebevraždu.

Nabokov byl sám šachistou, vymýšlel šachové problémy, takže mu předmět dobře byl znám. Vytvořil ruskou postavu ztvárněním velmistra Alexandra Ivanoviče Lužina? Samozřejmě to napsal na pozadí realitního života a v ruském městě a poté v exilu, ale hrdina by se mohl se stejným úspěchem jmenovat Kurt von Bardeleben. Samotný Nabokov byl navíc kosmopolitní Evropan - stejně jako režisérka Marlene Gorris (držitelka Oscara v Nizozemsku za film Podél Antonia's Line). Režisér se nepokusil přinést národní nádech; Akce filmu se vyvíjí - na rozdíl od důsledného kronikového průběhu románu - „šachovnicovým vzorem“ a epizody života v zahraničí se střídají s flashbacky v dětství a mládí Sashy Luzhina, ale Marlene Gorris se ani nepokouší znovu vytvořit atmosféra ruského panství nebo městský život severní země. Všechno se děje u italského jezera Como, v letovisku, kam přicházejí lidé z celé Evropy, a když v Rusku, je to hlavně v domě, v interiérech. Možná možná příliš elegantní pro rodinu spisovatele, ke které Luzhin patřil. A ani velmi barevná místnost „vyřazeného“ Ruska „z úst“, kterou ve svém bytě uspořádala matka Natalia Katkova, se nám neukazuje, ale jaký by to byl „vítězný“ dotek! Ale samozřejmě by okamžitě udělal z obrázku typickou „brusinkovou“ práci. A mimochodem, připomínaje při této příležitosti kuriózní zahrnutí valčíku Na kopcích Mandžuska do anglického Oneginu, musím říci, že zde také prakticky neexistuje žádná korporátní ruská hudba, žádný Čajkovskij, dokonce ani Rachmaninov - byl to speciálně napsal skladatel Alexander Dzadzad, který mi dovolil citovat Shostakovichův valčík, který použil Stanley Kubrick v Eyes Wide Shut. Možná je to tajné ahoj režisérovi, který se ze všech nejlépe přizpůsobil Nabokovovi - „Lolita“.

Film je demonstrativně kosmopolitní - anglický scenárista, nizozemský režisér, Američan a Angličanka v hlavních rolích a také italští a francouzští herci ... Prostředí je stejně vhodné pro Luzhina, který se po probuzení nějak zeptá : "O jaké město jde?"

Zároveň jsou autoři zjevně dobře obeznámeni s ruskou kulturou - tak dobře, že ji nemusí demonstrovat. Ale ruský divák samozřejmě ocení malý trik přidaný k textu: Luzhinův otec, který umístil kousky na tabuli, cituje Puškina: „Pojďme začít, snad ...“ - a to se stane leitmotivem filmu, tragickým narážka, snad i klíč k historii duelu - duel se mnou.

Marlene Gorris má pověst feministky, ale zdá se, že feministická zaujatost obrazu pochází ze scénáře Petera Berryho. Byl to on, kdo, když vzal román jako základ, se v něm hodně změnil, včetně konce. Konec filmu se ukázal být docela feministický: manželka Luzhina, která se vrhla z okna, Natalya (ve filmu zůstala nevěsta), pomocí nahrávky s obrannými pohyby, která se zrodila v mozku velmistr zapletený do světského webu se posadí na hrací plochu proti svému hlavnímu protivníkovi a vyhraje hru. Ale pokud o tom přemýšlíte, není zde žádný ženský triumf; toto je posmrtné vítězství samotného Alexandra Ivanoviče. Jedná se o šťastný konec, který nahrazuje tragický konec románu, kde nazývají již zlomeného hrdinu, volají, pak vtrhli do jeho pokoje, „ale nebyl tam žádný Alexander Ivanovič.“ A pak - byl tu, byl tu Alexander Ivanovič, vynalezl nádhernou obranu a nechal ji na nás jako dědictví. (Z tohoto důvodu lze nyní film distribuovat v Americe - výpůjčka je však omezená.)

Scénárista v podstatě odvozuje svůj příběh z nejednoznačného textu Nabokova. Alexandrův otec, spisovatel, psal román o šachistovi, který musel umřít mladý a hrál svou poslední hru v posteli. A otci a spisovateli se tento konec tak líbil, že dokonce chtěl začít román od konce.

Feministické zbarvení tedy není získáváno kvůli zápletce a nepochází od scenáristy Petera Berryho, ale od romanopisce Vladimíra Nabokova. Klíčovou scénou románu je seznámení Alexandra a Natálie Katkové. V tomto okamžiku hrdinové jednou provždy změní role, které jim byly svěřeny světovou tradicí: ztratí z prosakující kapsy špinavý kapesník, zmačkanou cigaretu, ořech, minci a ona sleduje a zvedá jeho malé věci „Vrátí se a od nynějška bude navždy„ vést “a on bude tančit na její melodii. Natalya Katkova není jen ruská dívka, která našla v Lužinovi záhadnou a tím atraktivní osobu, ale také západní dáma, která se rozhodně vzpírá své rodičovské vůli a stejně rozhodně odvádí ženicha od svůdného démona Valentinova, který nemocného Lužhina přinutil, aby bojujte o světovou korunu. Poprvé měla Emily Watsonová příležitost zahrát si extrémně „normální“ ženu bez komplexů, zbavenou „posvátného šílenství“, nezatíženou kletbou talentu nebo fyzické slabosti. Natalya je žena s pevnou chůzí, její pohled směřuje někam k jednomu dobře známému cíli. Chodí, aniž by se otočila, pevně drží slabého Luzhina za paži, vdává si ho za sebe, odmítá ho ze šachu, který se pro něj stal smrtící hrou, a hraje pro něj vítěznou hru.

Ten, Alexander Luzhin, je u Johna Turturra docela rozeznatelný - se svislými rameny, vyčnívajícími ušima, vždy jako by odcházel někam do hloubky rámu. Takže v románu - nikdo ze spolužáků si nemohl vzpomenout na Sašinu tvář, pamatoval si jen vyčnívající uši a záda.

Další opětovné zdůraznění ve scénáři mění význam situace: Luzhin necítí tolik zuřivosti svou rostoucí bezmoc před novými hráči (jako v románu), protože ztrácí rozum a lpí na přeludu „obrany“ , jehož pohyby píše třesoucím se autem špatnou rukou. Potřeba těžké volby - běžný rodinný život nebo věčný boj o prvenství, neustálé myšlenkové napětí a nervy ho vyvedou z duševní rovnováhy. Konflikt románu se ve filmu proměnil ve Hamletovo dilema: hrát nebo nehrát a sám Hamlet je podle Shakespearovy poznámky obézní a bez dechu (jako Luzhin v Nabokově), ale vždy na jevišti a na obrazovce, tenký a štíhlý, i zde, alespoň ne štíhlý, ale tenký.

Pokud budeme pokračovat v Hamletově analogii, pak je tu také jeho vlastní Polonius - démonizovaná postava Valentinova, muže z ruské Luzhinovy \u200b\u200bminulosti. Jeho role ve filmu je zesílena a mystifikována, je to zlý génius šachisty, věčná připomínka notoricky známé odpovědnosti talentů, která z člověka vytlačí šťávy. Zcela nedávno se Luzhin cítil v šachovém životě v pohodě, dominoval mu, liboval si v něm - a teď, když hraje turnaj s italským soupeřem, necítí ani lehkost, ani vytržení; šachová partie se nehraje ve složitém melodickém vzoru, ale v tvrdém, suchém, smrtícím „bubnu“ - jeden nebo dva, tah - odpověď - rytmus.

Pocit nebezpečí, „past na myši“, která se chystá zabouchnout, vrcholí, když se ztracený Luzhin, který zapomene říci řidiči, kam má jít, ocitne v poli, kde ho nenaleznou dobře oblečení mladí lidé (jako v románu), ale muži s fašistickými páskami na rukávech se k němu chovali docela přátelsky. Tyto obvazy jsou zjevně potřebné pouze jako ukazatel času, ale nepřímo hrály roli blížící se katastrofy, znamení bezprostřední a nevyhnutelné smrti hrdiny uvězněného ve hře, zájmu někoho jiného a jediné lásky v jeho životě.

Hrdina románu V.V. Nabokovova „Obrana Lužina“ (1929). Podle mnoha badatelů Nabokovovy práce je Alexander Ivanovič Luzhin jedním z mála Nabokovových hrdinů, obdařených rysy skutečné osoby. Román je příběhem Luzhinova života, od dětství (přijetí do Balashovovy školy) až po jeho smrt. Luzhin - vnuk zapomenutého skladatele a syn „velmi průměrného“ dětského spisovatele - se od dětství cítí jako cizinec ve světě kolem sebe („hned první den kolem sebe pocítil takovou nenávist, posměšnou zvědavost. .. "). Pocit mezery přichází najednou, když vidí šachy poprvé - od té chvíle se Luzhin začíná „odpojovat“ od skutečného světa, jde do světa šachové hry, kde se cítí virtuózní, tvůrce, pravítko. Po nějaké době měla Luzhin, vycházející šachová hvězda, „kříženec mezi pedagogem a podnikatelem“ Valentinov (kterého Luzhin zajímal jen jako fenomén - „podivný, trochu ošklivý, ale okouzlující fenomén, jako křivé nohy jezevčík “). Roky „zázraků“ však již uplynuly a Luzhin, žijící pouze v šachovém světě, který Valentinov již opustil, začíná ztrácet turnaje. Má „svého“ rivala, nepřítele Turati, vyvstává myšlenka na šachovou pomstu, absorbující všechny jeho myšlenky. Současně se Luzhin setká se svou budoucí manželkou. Dále v životě Luzhina přichází zlom. S Turati hraje rozhodující hru, během níž je zasažen. Po tomto incidentu se Luzhin ožení a přestane hrát. Na chvíli všechno dobře dopadne. Svět šachů ale Luzhina nenechává na pokoji, znovu se objeví Valentinov, který se snaží nalákat „šachového“ Luzhina do světa kinematografie. Luzhin se cítí v pasti a poté, co se rozhodl „opustit hru“, spáchá sebevraždu.
Luzhinův obraz nemá konkrétní prototyp; je to kolektivní hrdina, srovnatelný s několika skutečnými osobami. Ve svém vzhledu jako pytlovitého a trapného člověka je podobný velmistrovi Akibovi Rubinsteinovi. Některé z každodenních peripetií mladého L. připomínají Nabokovovo vlastní mládí - studoval na privilegované Tenishevského škole (Luzhin - u Balashovského). Téměř všichni vědci tohoto obrazu věří, že mistr světa těch let, slavný velmistr Alekhine, sloužil jako hlavní prototyp Luzhina. Neohrabaný a uzavřený Luzhin však s ním ani ve vzhledu, ani ve způsobu života nemá nic společného (Alekhine je aristokrat s vynikající postavou a římským profilem, s vynikajícími způsoby, velmi společenský). Nabokov, vytvářející obraz Lužhina, si pro něj „vypůjčil“ samotný způsob šachové hry (který několikrát pečlivě sledoval při účasti na turnajích). „Transparentnost a lehkost Luzhinova myšlení“ odpovídá hře Alekhine. „Rozchází se to jako fanoušek, který bude složen až v okamžiku posledního úderu“ (Znosko-Borovský).
Luzhin je obvykle považován za typ hrdiny, který je nepřátelský vůči všemu kolem sebe - každodennímu životu, lidem i okolnostem. Hrdina odchází do „uměleckého prostoru“, kde se transformuje a stává se tvůrcem, géniem. Na tomto světě jeho nemotornost a bezmocnost mizí, naopak - život se stává „štíhlým, výrazným a bohatým na dobrodružství“. V tomto ohledu je analogie například s Joyceovým Stephenem Dedalusem z „Portrét umělce v jeho mládí“ - stejný neklid na vysoké škole, stejný pocit vyvolení a tajný impuls k osvobození od prostředí (N Anastasyev). Luzhinovo oddělení od šachu, ponoření do prostředí průměrných lidí - rodičů jeho manželky, jejich známých - vede ke smrti Luzhina jako kreativního člověka a k jeho fyzickému sebezničení.
Příjmení Luzhin se setkal s Nabokovem před vytvořením románu. V příběhu „Nehoda“ (1924) hrdina hraje - Alexej Lvovič Lužin, číšník v německé expresní restauraci, osamělý zoufalý narkoman, který se vrhne pod parní lokomotivu, aniž by věděl, že jeho manželka, která utekla z Ruska, cestuje ve stejném vlaku, aby ho zachránil ... Zdá se, že samotné příjmení hrdiny v příběhu i v románu nese významnou zátěž - louže, ve spojení s příslovím „vlez do louže“.
Luzhin z „Ochrana Luzhina“ spadá do kategorie „faustovských“ hrdinů. Má také svého vlastního „Mefistofela“ - Valentinova, který ho laskavě uvedl do světa velkých šachů a zároveň zcela přerušil jakoukoli možnost, aby měl Lužin normální spojení s lidským světem. A šachový svět hraje pro Luzhina dvojí roli. Na jedné straně je to svět tvořivosti mysli, svět podobný světu hudby pro Luzhina (během her „slyší“ noty, melodie, dokonce „hudební bouři“, „furioso“). Ale na druhou stranu Luzhin přitahoval tento svět příležitost „vládnout“. Těsně před úderem, během hry s Turati, Luzhin najednou „viděl něco nesnesitelně hrozného, \u200b\u200bpochopil hrůzu šachových propastí, do kterých se potápěl.“ Nabokov poznamenal, že v případě Luzhina postavil děj jako „skutečný šachový útok, který ničí duševní zdraví mého ubohého hrdiny až do špiku kostí“. Luzhinova tragédie z romantické konfrontace mezi genialitou a davem se vyvinula v metafyzickou tragédii muže, který dosáhl vrcholu své kreativity a na tomto vrcholu narazil do něčeho, co ho chce zničit.
Luzhinova žena se snaží dát Luzhinovi šanci dostat se z „šachových propastí“ (v románu se jí říká Luzhin nebo Luzhinova žena). Spásu vidí v jedné věci - v upuštění od šachové vášně, v návratu do „normálního“ života. Šachy ale stále dostávají Luzhina - stále se snaží vzdorovat, snaží se najít nějakou „ochranu“, ale odněkud se zase vynoří „kluzký, nechutný vrtkavý“ Valentinov se svým „německým sbohem“. Přitahuje Luzhina do ještě přízračnějšího virtuálního světa - do světa kinematografie, připomíná dohodu, která se údajně uskutečnila: „náš bude očíslován“. A L. chápe, že prohrál, že je znovu vtažen do hry, že je spojen třemi tahy. Ale Luzhinova sebevražda je také ztrátou, upadne do „propasti, která se rozpadla na bledé a tmavé čtverce“ a vidí „jaká věčnost se před ním neúprosně natáhla“. Nabokov poznamenal: „Když jsem se podrobně podíval na závěrečnou scénu románu, najednou jsem zjistil, že kniha nebyla dokončena.“ Spisovatel pokračoval v tématu vztahu hrdiny a jeho daru v románu The Gift (1938). Zde se Luzhin znovu narodil jako Godunov-Čerdyntsev. Jako „zmatený hrdina“ Luzhin otevírá řadu takových Nabokovových obrazů, jako jsou Cincinnatus a Humbert.

Luzhin je nabokovský šachista.

Luzhinova obrana Žánr drama Výrobce Marlene Gorris Výrobce Louis Becker
Stephen Evans
Autor
skript Peter Berry V hlavním
obsazení John Turturro
Emily Watson
Operátor Bernard pryskyřník Skladatel Alexander Desplat Filmová společnost C.R.G. International, Clear Blue Sky Productions, France 2 Cinéma Doba trvání 109 minut Poplatky 1 milion dolarů Země Velká Británie Velká Británie
Francie Francie Jazyk angličtina Rok 2000 IMDb ID 0211492

Herečka Emily Watson získala za svou práci ve filmu nominace na British Independent Film Awards a London Film Critics Circle.

Spiknutí [ | ]

Akce se odehrává kolem 20. let 20. století. Velmistr Alexander Luzhin přijíždí do italského města na mezinárodní šachový turnaj. Potkává ruskou aristokratku Natalii Katkovou a zamiluje se do ní. Matka Natálie a její známí ji odradili, aby poznala podezřelého a výstředního velmistra. Začátek turnaje pro Luzhina nedopadne dobře. Alexander vidí, že jeho bývalý mentor Valentinov je v hale, a začíná být nervózní. Pak se mu podaří dát dohromady a vyhrát zbývající hry v podskupině. Jde do finále, aby se setkal s velmistrem Turati. Události jsou popretkávány Luzhinovými vzpomínkami na dětství, na to, jak se naučil hrát šachy.

Ve finále proti Turati Luzhin zdržel čas, ale dokázal hru odložit. Luzhin odchází od stolu a snaží se skrýt před Valentinovovým pronásledováním. Luzhin se ocitne sám, někde na venkově, se zcela rozrušenou myslí, kde ho najdou náhodní kolemjdoucí. Neustále si opakuje, že musí najít ochranu před útoky Turati. Luzhin byl umístěn na psychiatrickou kliniku. Organizátoři turnaje navštíví pacienta a snaží se dohodnout na ukončení hry - turnajový řád nestanoví nemoc jednoho z účastníků.

Lékaři informují velmistra, že už nemůže hrát. Alexander a Natalya se ještě více sblíží a dohodnou se na svatbě. Ráno, když se měl konat svatební obřad, vezme Valentinov Luzhina autem a prosí ho, aby dokončil večírek. Luzhin vyskočil z auta a vrátil se do hotelu. Zamkne se ve svém pokoji. Luzhin se neúspěšně pokouší najít skleněnou šachovou figurku, která byla ztracena v dětství. Když ji nenašel, je vyhozen z okna a spáchal sebevraždu.

Na konci filmu Natalya Katkova končí hru s Turati podle Luzhinových poznámek, které přesně předpovídaly pohyby svého soupeře. Turati gratuluje Natalyi vítězstvím a šachovým mistrovským dílem.

Obsazení [ | ]

Herec Role
John Turturro Alexander Luzhin Alexander Luzhin
Emily Watson Natalia Katkova Natalia Katkova
Geraldine James Natalina matka
Stuart Wilson Leonid Valentinov Leonid Valentinov
Fabio Sartor Salvatore Turati Salvatore Turati

Luzhin, který se nestal Alexandrem Ivanovičem

GALERIE

Roman MOROZOV

Luzhin, který se nestal Alexandrem Ivanovičem

V předmluvě k anglickému vydání svého románu Nabokov napsal: „Ze všech mých ruských knih Luzhinova obrana obsahuje a vyzařuje„ největší teplo “- což se může zdát divné vzhledem k rozšířenému přesvědčení, že šachy jsou extrémně abstraktní. Ve skutečnosti se do Luzhina zamilovali i ti, kdo šachům vůbec nerozumí a / nebo mají nechuť ke všem mým dalším knihám. Je trapný, nedbalý, ošklivý - ale jak si velmi brzy všimne moje něžná mladá dáma (svým způsobem nádherná dívka), je v něm něco, co převažuje nad drsností jeho šedé masy a sterilitou jeho temného génia . “ Je to tak skutečně. Alexander Ivanovič Luzhin, hlavní postava románu, je velmi složitý obraz a zároveň velmi okouzlující. Tajemství intelektuálního a psychologického románu je primárně spojeno s tímto obrazem.

Nabokov nazval svůj román Luzhinova obrana. Proč je to tak? Zde je jasně kladen důraz na slovo „obrana“, pro ruskou literaturu je charakteristický název jménem jedné z postav. V románu Luzhin vyvinul šachovou obranu, která by mu umožnila přelstít svého soupeře. Jak však víme, nefungovalo to, protože Turatti hrál mimo hrací plochu. Takové jednoduché pochopení slova „ochrana“ však nic nevysvětluje. V románu samozřejmě nejde o šachovou „obranu“, ale o psychologickou „obranu“: ochranu před surovým, vulgárním a nemorálním prostředím. Takovou ochranou může být umění, věda, sport atd. Pro Luzhina je to šach. Nabokov tedy neobviňuje svého hrdinu z jeho vášně pro hru. Na ní není nic nemorálního. Luzhinův problém spočívá jinde.

Mnoho kritiků poznamenává, že Luzhin má nějaký kreativní dárek. Jako důkaz existuje mnoho paralel mezi šachy a hudbou, které se v románu skutečně odehrávají. Zároveň zapomínají, že Nabokov sám viděl v Lužinovi „sterilitu temného génia“. Luzhin je schopný průměrný šachista. Někdy může skvěle vyhrát hru, když kreativně vymyslí skvělou kombinaci. A přesto není génius. Je více Salieri než Mozart, ale Salieri je dobromyslný, milý, výstřední. Pro čtenáře je atraktivní ne pro své šachové úspěchy, ale pro svou neobvyklou povahu, originalitu.

„Sterilita temného génia“ nebrání tomu, aby byl Luzhin do hry zároveň vášnivě zamilovaný. Luzhin opravdu miluje jen šachy. Kromě nich pro něj nic neexistuje. A to už je patologie, která pak přerostla v duševní nemoc. V Luzhinovi není žádná duchovní šíře, na rozdíl od své nevěsty se nezajímá o lidi, má primitivní pohled na život, přestože je svými morálními vlastnostmi velmi milá postava.

"Lužin sám život přehlédl," upustil Nabokov. To je pravda. Samozřejmě pouze v tom smyslu, že Luzhin nevidí kouzlo života. Takže prohrál, „vypadl ze hry.“

Luzhin není schopen spojit dva světy ve svém vědomí. Pro něj je to nesnesitelný úkol: na jedné straně hra, na druhé straně rodinný život obyčejného člověka, kterým v podstatě je. Normální, duševně zdravý člověk může ve své duši snadno spojit mnoho zájmů, koníčků, vášní. Sám Nabokov připustil, že v jeho mysli „žije“ několik „realit“ najednou: umění, láska, entomologie, sport, šachy. Všechny přispěly pouze k fyzickému a duševnímu zdraví spisovatele. Luzhin má naproti tomu nezdravou psychiku, jejíž příčiny nemoci je třeba hledat v dětství (hlavní část románu), kdy se jeho otec, hloupá, úzkoprsá postava, rozhodl za každou cenu udělejte z chlapce zázračné dítě. Za tímto účelem nazval svého syna pouze svým příjmením, aniž by si myslel, že tím přispívá k rozvoji izolace a mrzutosti chlapce.

Po Luzhin začala mu říkat a nevěsta, veselá, ironická dívka. Šachistům se obvykle říká příjmení, takže ho miluje a dělá si z něj legraci.

"Nejvíc mě v šachu přitahovaly pohyby pasti, skryté kombinace ..."<…> Nepochybuji o existenci neviditelných souvislostí mezi některými přeludy mých próz a zároveň brilantní a matnou strukturou šachových problémů, báječných hádanek, z nichž každá je „plodem tisíc a jedné bezesné noci, “Řekl spisovatel v jednom ze svých rozhovorů. Jaká je tedy „pohádková hádanka“ románu „Luzhinova obrana“? Zdá se, že má povahu Luzhinovy \u200b\u200bduše, kterou čtenář tak snadno nerozluští. Luzhinova sebevražda je nelogická a není motivovaná. Klidný rodinný život, šachová sláva, příležitost rozvíjet své tvůrčí schopnosti - to vše vypadá spíš jako štěstí než tragédie. Možná nevíme něco důležitého o Luzhinově vnitřním světě nebo vnímání hrdiny jinými postavami není absolutně pravda? Toto je skutečná hádanka. Ale v každém případě odhalit tajemství sebevraždy šachového hráče znamená pochopit Luzhinův duševní zmatek, který je v románu nepochybný.

V šachu našel Luzhin cestu do jiného, \u200b\u200bzajímavějšího a jasnějšího světa. Tato hra je jeho druh ochrany před krutým a chladným světem, který ho obklopuje. Luzhin je od přírody obecně velmi plachý a plachý člověk. Bojí se všeho, co není zahrnuto v jeho světě, všeho, co souvisí s běžným každodenním životem: „Pták šustil ve větvích a vyděsil se, rychle odešel zpět, pryč od řeky.“ Mnoho epizod románu souvisejících s podivností Luzhinovy \u200b\u200bpostavy je napsáno vtipným způsobem.

Nabokov obhajuje právo svého hrdiny na svůj vlastní vnitřní svět, na svou vlastní realitu nepřístupnou ostatním a zároveň ukazuje úzký a omezený život šachisty. Racionální, intelektuální princip dominuje nejen v obrazu Luzhina, ale téměř úplně vytěsňuje smyslový a emocionální princip. V románu proto lze také najít autorovu ironii ve vztahu k Luzhinovi, který v životě vidí pouze odrazy své abstraktní šachové reality: „On… myslel si, že s touto falešnou ... by se dalo rytířským tahem vzít ten telegrafní sloup támhle".

Luzhin je zmítán mezi touhou vrhnout se znovu do světa šachových bitev a nemožností tak učinit ze dvou důvodů. Zaprvé proto, že Valentinov a vše, co s ním souvisí, vyvolává v hrdinovi nepříjemné pocity a vzpomínky. Luzhin se bojí tohoto muže, který pro něj zosobňuje všechny ty zlé síly, které ho v životě pronásledují. A za druhé, protože se nechce rozloučit s klidným, měřeným životem, na který je zvyklý. Luzhin chápe, že láska a hraní šachů jsou pro něj neslučitelné, a pokud začne znovu hrát, zničí tím své rodinné štěstí. Konflikt je neřešitelný. Na jedné straně je svět tvořivé šachové fantazie, bez níž hrdina nemůže být šťastný, a na druhé straně realita (realistický obraz Valentinova, rodinný život), která Luzhinovi neumožňuje žít ve světě představivosti.

Před hrdinou vyvstává otázka: co si vybrat: šachový svět nebo svět klidného rodinného života? Luzhinovým problémem je, že oba tyto světy jsou pro něj současně atraktivní a nepřijatelné. Možná to skrývá motiv k sebevraždě, z hlediska zdravého rozumu, samozřejmě, slabý. Pro zdravého člověka to není vůbec problém, ale pouze pro zdravý .

Svět šachů je atraktivní, protože Luzhin se v něm cítí jako kreativní člověk. Zažívá radost z toho, že hráč přichází s novými kombinacemi, mazanými manévry a nebezpečnými pastmi. Šachy jsou pro něj nepřijatelné v tom, že ho nejen odcizuje od bezprostředního života, ale také poškozuje Luzhinovo zdraví.

Svět rodinného života je pro šachisty přitažlivý především klidem, který poskytuje Luzhinova nevěsta. Je to dobré pro velmistra v tomto světě, ale také se pro něj ukazuje jako nepřijatelný, protože v tomto světě je Luzhin zbaven možnosti studovat šachy.

Zůstal tak navždy pro všechny Luzhin, což Nabokov zdůrazňuje v posledním odstavci svého příběhu: „Ale nebyl tam žádný Alexander Ivanovič.“ Samozřejmě na prvním místě nereaguje na své křestní jméno, protože se vrhl z okna - spáchal sebevraždu. A druhým důvodem je, že to nikdy neudělal Alexander Ivanovič - obyčejný člověk, nezbavený každodenních radostí. Nemohl jsem se ním stát.

Rozpory, ve kterých je hrdina zapleten, ho vedou k tragické smrti. Luzhin nemohl najít harmonii ve své duši. Život mu dal mat.