מאז ימי קדם, אנשים קישטו את בתיהם עם דמויות מגולף עצם, עץ או אבן. חלקם הפכו את הצעצועים הראשונים, בעוד אחרים הפכו מחלקות, המגנים של הבית. מאות שנים חלפו, והפסל בפנים הבתים נשאר, שונה רק באיכות ובחומרים. ציורי עץ וכלבי חימר צבועים, ציפורים וגברים קטנים התגוררו בבתי איכרים, ואריות אבן ופסלונים עתיקים של טיח שמרו על סדר בבית בבתים אריסטוקרטיים. הפסל של צורות גדולות וקטנות משתלב באופן מושלם בסגנונות קלאסיים ואתניים. עם זאת, הפיתוח של האמנות המודרנית הציעה מעצבים הגון דוגמאות עבור דירות בסגנון מודרני, מינימליסטי הייטק. אבל איך לבחור פסל עבור הבית?
ארכיאולוגים משחזרים תרבויות עתיקות, חוקרים את הפסל לעיבוד עקבות. האבן, לעומת זאת, אינה אותה אבן: בסדנה חוו תלמידי הארכיאולוגיה הקלאסית את זה בידיהם. אזמל פטישים על אזמלים אזמלים על אבן. עשרה נשים וגברים מרוכזים מאוד. איש מהם אינו אומר מילה.
כולם עסוקים בעבודתם. במשך יומיים, סטודנטים של ארכיאולוגיה קלאסית מנסים לעבוד על סלע אבן עם כלים שלא השתנו מאז ימי קדם: עם פטיש ואזמל. בחצר שלפני הסטודיו של פסל העץ והאבן, הראלד שרר, נראה חפירה: ביתן גדול מגן על מוחם של חוקרים מפני השמש והגשם. בכל שבץ, שברי אבן קטנים התמוטטו, טסים ללא שליטה דרך האוויר.
הפסל מבצע פונקציות דקורטיביות בלבד, הוא אפילו לא יכול לסגור את החור על הטפט, כמו ציור. למרות שחלקם מצליחים להשתמש פסלים עתיקים כמו קולבים. אך בכך רק מאשר שהפסל מסוגל לחשוף את עולמם הפנימי של הבעלים, וכן להדגיש את הטעם והאינדיבידואליות, או את היעדרם.
אתה חייב לאפשר למגהץ לעבוד ", אומר שרר, לוקח את המכשיר מאישה צעירה. מניסיון רב שנים, הוא יודע מה חשוב כאשר עובדים אבן. הוא מחזיק את האצבע בחופשיות בין אצבעותיו לבין שביתות בפטיש. "אתה רואה כמה קל להסיר אבן?"
כלי קלאסי: איזמל מחודד, שן ברזל שטוח
אישה צעירה מהנהנת ומנסה להבין מה הם בדיוק למדו. פנים מלוכלכים ומכנסיים לבנים מאבק אבן. נראה שזה לא מפריע להם. מבטה מתמקד רק באבן החול שעליה היא עובדת. עם כל המכות שלהם, זה הופך להיות בטוח יותר. ההרתעה הראשונית שלהם חורגת, וכל פיסת אבן נותנת יותר לדמות שג'וזפין רוצה לדפוק מהאבן: היא חייבת להפוך לאליל קיקלדי. במחקר שלה על ארכיאולוגיה קלאסית, היא כבר למדה הרבה.
על מנת לבחור את העיצוב הנכון עבור הבית שלך, שאל את עצמך את השאלות הבאות:
1. איזה סוג של צורך:
- סיבוב (פסלים בגדלים שונים, חזהים, קבוצות פיסוליות);
- הקלה: הקלה גבוהה (אם יותר ממחצית נראה מהקיר) והקלה תבליט (אם פחות).
כ -50 ס"מ של אלילים ידועים היטב בחזית: ראש שטוח, שממנו רק חוט מחודד בולט. האופניים די זוויתיים. עם זאת, שגיאות נמצאים לעתים קרובות בפירוט. כל הכלים ששימשו לעיבוד אבן בימי קדם. "עקבות העיבוד בחפצים במוזיאון מאפשרים את ההנחה הזאת", אומר ד"ר הוא מורה במחלקה לארכיאולוגיה קלאסית באוניברסיטת וירצבורג ומארגן הסמינר.
עקבות אלה נקודות חשובות כדי להבין איך העבודה נעשתה באותו זמן. למה הוא רוצה להציע סדנה? "שיקולים אמנותיים תיאורטית לעתים קרובות לעכב ארכיאולוגים במונחים של אומנות בטון". במשך יומיים, התלמידים בהחלט לא יהיה הבנאי האידיאלי, אומר Leitmeir. בסדנה הוא רצה לתת להם מושג על עומס העבודה מאחורי פסל או עמוד ולחדד את המראה של מסלולים אינסטרומנטליים.
2. איזה ז'אנר הוא יותר כמו:
- דיוקן (חזה ודמויות של אנשים);
- דימויים של נציגי עולם החי והצומח;
- תמונות של סצנות היסטוריות, סצינות מיתולוגיות, אלים וקדושים;
- תמונות סמלי (נחש נושך זנבו, שלושה קופים, וכו ').
עם הראלד שרר, הוא פשוט מצא לבנה מתאימה. לכן הוא סירב ללמוד באותה תקופה ולאמן. באותה עת היה מעדיף התייחסות מעשית יותר בסמינרים באוניברסיטה. מסיבה זו, הוא מודאג במיוחד מהתנהלות הסמינר. שני המדריכים מודעים היטב לגורמים של אבני אבן. Harald Scherer מסביר שזה נורמלי בהתחלה. "אתה עדיין עובד יותר מדי."
מסיבה כלשהי, איזמל למעשה משוטט מעל האבן. "זה מדהים מה שעשו האמנים אז", אומרת ג'וזפין. אחרי הפסקה קצרה, היא ממשיכה. שכבה אחר שכבה, היא לובשת אבן חול. אחד הסטודנטים שלה כבר נפל מראשו של הפסל שלו. "אני לא יודע בדיוק איך זה קרה", אומר ג 'ונאס Zweifel, מחזיק את הכדור עם הכדורים. הוא באמת פיסל במקום אחר. "אבל אולי רק חזק מדי."
בנוסף לעבודה הפרטית, ליטמיר ושרר גם חשבו על פרויקט משותף: על התלמידים לחרוט את המכתב על לוח אבן גדול. כל המכתבים, "אמר שרר. בסופו של דבר, המילה "ארכיאולוגיה" יהיה לקרוא את הרומית המונומנטלית הרומית המפורסם, אשר עדיין מתייחס הידע הבסיסי של כל סוג של מעצב גרפי.
הם מציירים את העט והדיו ומעבירים אותם לאבן בנייר עוקב. "אתה צריך למקם את אזמל כדי ליצור קצה באמצע נקי", אומרת אווה Ruhti. לדבריה, אתה צריך להרגיש את החומר ואת הכלי. האם המשתתפים מוכנים עם הפסלים שלהם? קרוב לוודאי שלא. אבל זה לא העניין, אומר לייתמיר. אני בטוח כי התלמידים לא רק מושג על החומר "אבן", אלא גם על המאמצים הקשורים לעיבוד שלה. עכשיו תסתכל על הפסל כולו, כמו גם את סימני הכלי על משטח עתיק עם מבט חד.
3. חומר פסל:
- קרמיקה וחרסינה;
- גבס;
- עץ (אלון ולינדה);
- אבן (גרניט, שיש, אוניקס, מלכיט, אבן גיר וכדומה), לרבות מלאכותיים;
- אבנים יקרות ואבנים יקרות למחצה;
- קריסטל וזכוכית (שקוף, מט וצבע);
- מתכת (פלדה, ברזל יצוק) וסגסוגות (ברונזה, פליז, נחושת);
- פריטים יקרים (זהב, כסף, שנהב, אבנים יקרות);
- אחרים (קרח, חול, נייר).
על בסיס החומרים המפורטים ברור כי קישוטים כאלה ניתן להשיג על ידי דפוס, הליהוק, חיתוך, חישול הבלטת.
זו היתה מטרת האירוע. האמנות חיה ידיים. רק בגלל הידיים כל כך חשוב לאדם, ככלי, אמצעי ביטוי, או פשוט כמו איבר חוש, הם תמיד היה הנושא של אמנים. ציורי המערות מראים איורים של ידיים הממחישים את החשיבות הרבה שאבותינו ייחסו לידיהם. כמובן, לא כל יום או חג ללא אלף ידיים. אבל מה אמנים כמו מיכלאנג'לו, דורר, פיקאסו או דאלי לעשות כדי להקדיש את ידיהם בעוצמה כה רבה? מצד אחד, אולי הרקע הדתי - ידיים מקופלות לתפילה - מצד שני, האתגר של מצגת אנטומית מורכבת, כמו גם השתקפות של האפשרויות האמנותיות שלהם.
4. מהו גודל הפסל המוצע:
יש גישות רבות למניע. פיסול בחודש יוני. מייסון והצביעה סבינה הארבור תקעו את ידיהם בפטיש ובפסלת, ואחר כך חתכו אותם החוצה. כדי להיות מסוגל לקרוא ידיים עם אופי נרטיבי היה הכוונה של האמן, ולא השתקפות מדויקת של המציאות. "זה נובע מחופש השמטות, פיסוק וריכוז וריכוז", מתאר הרבור את יישומם. מה אומרים לי עכשיו? עבור האמן, הם תומכים ביחסים בינאשיים מאוזנים. הם אינם נקבה ולא זכר, הגדרה זו אינה רלוונטית לעבודה. בסמיכות מאויר של שתי הידיים, אנכי מראה תנוחה חזקה, שנפתח רגוע בראש.
- גדול (עד מקסימום של 1 מטר, רכוב על כן);
- בינוני (עד חצי מטר, מונח על מדף, מדפים, שולחן וכו ');
- מיניאטורי (לעתים קרובות collectible, ולכן דורש ארונות תצוגה נפרדים עם תאורה, אחרת אתה יכול לשים על המדף, שידה של מגירות או קונסולה, שולחן קפה).
עם זאת, היא לוקחת בזהירות את היד השנייה מבלי לשלול ממנה את חירותה. הוא נתמך, ניתן לפתור בכל עת, לא מתבצעת. שתי ידיים אנוכיות ומשרתות את הצד השני בו זמנית ", מסבירה סבינה הארבורט. מטאפורה נפלאה של שוויון זכויות של אוהבים.
כאן תוכלו לראות את הפסלים של החודשים האחרונים. יד היא יותר מסתם עזרה לכל פעולה. אתה יכול לקרוא עמדות, מצבי רוח, מצבי רוח, כוונות ועוד. אנחנו "מבינים" בידיים שלנו או בבעיות "לרפא", אומר Harbort. הם היו מעוניינים הזדמנויות רבות להביע את ידיהם במהלך תהליך היצירה שלהם. מחווה לא מילולית לפעמים מראה יותר ממילים רבות. אתה יכול להכיר אחד את השני דרך הידיים שלך, או, אולי, להרתיע את הראש של מישהו, ולו רק בגלל המחווה היא מקודדת מבחינה תרבותית אחרת.
המיקום של הפסל דורש יותר מקום, תאורה יעילה רקע טוב. היא - אלמנט דקורטיבי, שאת מקומו צריך לחשוב היטב. פסלים קטנים במיוחד צריך מקום פנוי כדי לא ללכת לאיבוד בין היתר.
היד יכולה ליצור דיאלוג פתוח או תיחום. קריאת ידיים היא אמנות בפני עצמה. אם אתה קורא הידיים של הארבור בדרכים שונות, אתה יכול לראות אותם כסמל של החיים בכלל. לתצוגות עבודה בדייקנות ובהפשטות, פתיחות ונוקשות, קלות העיצוב וחומרת החומר, סותרים זה את זה, עושים חיים. בניגודים וביטולם, כלומר שימורם בו בזמן, הפילוסוף גיאורג וילהלם פרידריך הגל רואה את מנוע האירועים בעולם. הבדלים אלה באים לידי ביטוי בעצמם, המאופיינים בתרבות, במשפחה או בנסיבות אחרות, ובו בזמן חופשיים באפשרויות הפעולה שלהם.
4. איפה אתה רוצה לשים את זה:
- בסלון פסלים גדולים או בינוניים או חזה מתאים, אבל רק בחדרים גדולים. אחרת, עדיף לשים לב פסלים מיניאטורי. אין צורך ליצור חדר מוזיאוני מחוץ לחדר: מספיק פסלים גדולים או מספר פסלים קטנים;
- בחדר השינה אתה יכול לשים פסלים בגודל בינוני למרגלות המיטה, מיניאטורה - על שולחן ההלבשה;
- בחדר הילדים, עדיף לעשות בלי מוצרים יקרים, שבריריים ומוצרי מתכת, שעלולים להיפגע בעת התמודדות עם הילד או לגרום לו נזק;
- במחקר, הפסל עדיף לשים על המדף או השולחן, אז אתה צריך לבחור פסל קטן מוצק כי יהיה מתאים בחדר הזה (חזירים גבס הם בדרך כלל לא ממוקם כאן).
העתיד צריך מקור, הוא אינו קיים בחלל הפנוי. האינטראקציה של המסורת וההתקדמות היא גם הכרחית ופורה בסחר האבן. בזכות עבודתו, האמנות של אומן ובכך מדגים את האפשרויות והמגבלות - גם בתהליך היצירה. מהרעיון ועד לרישומים, עבודתו של סבינה הארבורט הופכת למציאותית יותר. לאחר מכן, למשל, החומר קובע את הגבולות. קשיחות קבועה והתנגדות בלתי פוסקות של האבן אינן יכולות להיווצר באופן שרירותי ולכפות שפה מסוימת.
5. מהו הסגנון של החדר:
- גבס קלאסי - גבס ושיש של פסלים עתיקים, מסכות גבס, חבורות של אנשים בולטים וכו ';
- פרובנס ורוקו - מלאכי חרסינה, בוקרות, חיות קטנות ומשעשעות, סצנות פסטורליות;
- רוסית - פסלוני עץ וחימר שנוצרו בטכניקה של gzhel, בובות קינון, וכו ';
- סגנון דרום מזרח אסיה - דמויות ברונזה ועצם של הבודהה, הדרקונים ויצורים מיתיים אחרים;
- מינימליזם - צורות קפדניות, חלקות ותמציתיות של מוצרים עשויים ברונזה, מתכת, עץ לא צבוע וקרמיקה. בתוך המינימליסטי פנים אחד או שניים פסלונים של אנשים, בעלי חיים או הפשטה מספיק. אגב, כאשר לקשט פנים, מותר לך להשתמש עותקים של יצירות מופת המוזיאון, אשר לא ניתן להרשות בעת בחירת ציור.
החומר מדגיש בעיקר את אופן הפעולה של הפסל, ולכן קובע את גבולות האפקט האסתטי שלה, היא אומרת. לפיכך, הפסל גם מראה כמה חשוב כמה הגבלות של חופש. עם זאת, במשחק של שאלות ותשובות לפרשנות של הפסל יש לזכור כי כאן עבודת יד, יד מלוכלך יד, הביא משהו יפה, אשר עכשיו יותר מאשר רק אבן.
הוא תמיד היה כיף להתמודד עם הדמויות והדמויות של כוכבים מוזרים, עולמות חלום, עבר, עתיד וכדומה. בכל אחת מיצירותיו הוא מדגיש את הופעתו החזותית כהבעה חדשה וחדשה ככל האפשר, וכדי לשאוף בהתמדה לתוצאות הטובות ביותר. יש לו מגוון רב של סגנונות ושפות רשמיות, כך פרויקטים ממגוון נושאים נמצאים בתחום עבודתו. כבר בילדותו גילה עניין בציור, בציור ובצורות אחרות של ביטוי אמנותי.
6. אילו אלמנטים דקורטיביים אחרים אתם מתכוונים להשתמש בהם?
הפסל שבחלל החדר חייב להתאים את חומרי הגמר, האגרטלים, המנורות, השטיחים, הריפוד וכו '. לערבב פריטים השייכים סגנונות שונים, זה אפשרי רק כאשר אתה לקשט חדר בסגנון של אקלקטי, היתוך או וינטאג '.
עם הזמן, הוא כל הזמן משפר את היכולות שלו, כמובן, לומד הרבה. יכול היום, זה מפגיש את כל התקשורת - מן המסורתית ביד טכנולוגיה דיגיטלית תמונות פריסות. מודלים תלת מימדי עם מגוון רחב של חומרים, כמו גם פיתוח פונקציונלי של בובות ואביזרים הוא אחד התשוקות הגדולות שלו. הוא בעל נסיון רב בפעילות מקצועית מוכוונת תהליכים בתחומים שונים. פלוריאן פריק מציעה את הקורס הבא באקדמיה למוסיקה ואמנות של Lübeck.
האם יש לך פסלים או פסלים בבית שלך? איך אתה מתאים אותם לתוך הפנים? שתף איתנו בדף הקבוצה ברשתות חברתיות.
פיסול הוא אביזר יקר כי לא רק לקשט את הפנים, אלא גם כדי לעזור לממש את הרעיון עיצוב באופן יותר אקספרסיבי. זה מיד מגלה את אופי האווירה, מדגים את העדפות הטעם של בעלי הדירה טוב יותר מאשר פרטים אחרים, מדגיש שוב את המוזרות של האינדיבידואליות הפנימית שלהם.
קורס קורס וקורסים דרקונים, פיות, רובוטים, חייזרים, דינוזאורים. כל היצורים והיצורים האלה מאוד פופולאריים כחלק מסרטים ומסיפורים. הם מובילים אותנו לעולם מוזר, אקזוטי ומזמינים אותנו לחלום. אבל מאחורי זה הוא זיקוקים של רעיונות יצירתיים, וזה מה שעושה אותם כל כך מרגש וייחודי. בקורס זה, רעיונות אישיים מפותחים באופן חופשי ומיושמים צעד אחר צעד בהדרכה מקצועית ואישית. העבודות מבוצעות באמצעות חימר ופלטינה.
בגדים עבודה מתאימים שעשויים להיות מלוכלכים יש להביא. באתר קיימים כלים למידול וסימולציה. כמובן של פוטר המחירים הם תשלומים חודשיים ומשולמים מדי חודש. האגרה השנתית משולמת ב -12 תשלומים חודשיים שווים, החלק החודשי למשך שבוע.
פיסול בפנים משחק תפקיד גדול. לא מזמן, היא היתה אמצעי להביע את הרעיונות של ימי קדם, קלאסיזם וסגנון רומנטי. אבל היום, קומפוזיציות פיסוליות בקפידה להתאים לכל רעיון סגנוני. כל אביזר הוא יצירה של סופר, החלטה בלתי צפויה, המגע הסופי שמשים קץ למימוש כוונתו של המעצב. אבל יש צורך להשתמש בו בזהירות רבה, והכל בגלל כזה אלמנט בהיר של תפאורה מיד מושך תשומת לב. לכן, הפנים עצמו הוא איבד לעתים קרובות עבור פסלון להורג מיומן, תבליט תבליט, או קבוצה פיסוליים. כדי למנוע זאת, יש צורך להיות מסוגל להבחין ולהבין היכן ומה ניתן להשתמש, בחירת כלי העיצוב של המחבר לקשט דירה.
לדוגמה, עבור ארונות לקשט, עדיף לתת עדיפות פריטים מיניאטורי שיכול להיות ממוקם על שולחן העבודה או מדף פתוח. רק במקרה זה, הפסל בפנים ייראה מתאים מאוד.
עבודת הקאמרית, פסל לאקוני ולא תיעודי, מקשט באופן מושלם את חדר המגורים, הוא יביא לתוכו תחכום ואריסטוקרטיה. בכל הקלאסי פנים, קומפוזיציות פיסוליות להתאים בצורה מושלמת לחלוטין אם ריהוט עתיק משמש. אבל גם בעותק המודרני, יחד עם עובש טיח דפוס, רוסי חרסינה, פילים הודים, צלמיות עץ - כל מה שנקרא צורות קטנות של פסל - נראה נהדר. המינימליזם של האביזר האמנותי המתואר הוא בעל דרישות משלו. ראשית, זוהי חומרת הצורות, תמציתיות, מונוכרום ובהירות. אין פרטים ופרטים, את הרעיון יותר מופרז, בהיר יותר את הפנים. הכרך עצמו מוערך, לא חזותי, אבל פיזי, אשר כל כך חסר בציור, במובן זה, השימוש בפיסול בפנים הוא יותר מוצדק.
פסל מונומנטלי הוא סמל של רווחה חומר ויציבות. מעצבים כמו להשתמש בו אם שטח היתרים. לשים פסל באורך מלא בדירה קטנה קשה, אבל בבית כפרי פסל מונומנטלי הופך למרכז ההלחנה של הפנים, שסביבו כל העיצוב הסגנוני שלה קשור.