Programma di lavoro sull'arte applicata. Programma Arti e Mestieri

Oggigiorno l'arte decorativa popolare sta vivendo un nuovo palcoscenico - come se la bellezza delle opere dell'antica arte tradizionale ci venisse riaperta, incarnando la secolare esperienza del gusto artistico e la saggezza della vita del lavoratore.

La rilevanza di questo programma è che, grazie allo sviluppo del pensiero creativo, gli studenti possono acquisire abilità pratiche di lavoro manuale che possono essere utilizzate nella vita quotidiana (per decorare vestiti, vita quotidiana, ecc.), Esprimendosi nella creatività, orientandosi nell'ottenere vari professioni (designer, designer, ecc.).

Il contenuto del programma offre una visione più ampia dell'arte decorativa e applicata come un'arte, il suo ruolo nella vita umana; espande la variabilità dell'uso di varie tecniche nella decorazione di articoli per la casa, accessori, interior design; approfondisce la conoscenza della natura e dell'arte; organizza le attività artistiche e creative dello studente volte a trasformare il mondo circostante.

Il programma è stato composto in conformità con i documenti legali e normativi:

Legge federale "sull'educazione nella Federazione russa" (datata 29 dicembre 2012 n. 273-ФЗ);

Legge federale del 01.12.2007 n. 309 (modificata il 23.07.2013) "Emendamenti a determinati atti legislativi della Federazione russa in merito all'emendamento e alla struttura dello standard educativo statale".

Legge regionale del 14.11.2013 n. 26-ЗС "sull'educazione nella regione di Rostov".

Ordine del Ministero della Pubblica Istruzione della Russia del 5 marzo 2004 n. 1089 "Approvazione della componente federale degli standard educativi statali del primario generale, istruzione generale generale e secondaria (completa) di base";

Ordine del Ministero dell'Istruzione e della Scienza della Russia del 03.31.2014 n. 253 "Approvazione della lista federale dei libri di testo raccomandata per l'attuazione di programmi educativi statali per l'istruzione elementare generale di base per l'anno accademico 2014-2015";

Ordine del Ministero dell'Istruzione e della Scienza della Russia del 19 dicembre 2012 n. 1067 "Approvazione degli elenchi federali dei libri di testo raccomandati (approvati) per l'uso nel processo educativo nelle istituzioni educative che attuano programmi educativi di istruzione generale e con accreditamento statale per l'anno accademico 2013-2014";

Ordine del Ministero della Pubblica Istruzione della Russia del 09.03.2004 n. 1312 "Approvazione del curriculum di base federale e curricula esemplari per le istituzioni educative della Federazione Russa che attuano programmi di educazione generale".

scopo i programmi: sviluppo del potenziale creativo, qualità individuali, interesse cognitivo dello studente attraverso lo sviluppo di varie tecniche di arti decorative e applicate e l'applicazione delle conoscenze acquisite nella vita di tutti i giorni.

Nel processo di raggiungimento di questo obiettivo è necessario risolvere il seguente compiti:

formazione:

padronanza delle conoscenze e competenze degli studenti e esperienza nella tecnologia di elaborazione del materiale utilizzato e applicazione delle conoscenze acquisite nella vita quotidiana;

Espansione delle conoscenze esistenti in qualsiasi campo del ricamo con nuovi articoli;

Per insegnare come creare campioni e composizioni di accessori di abbigliamento e interni sulla base delle conoscenze acquisite.

educativo:

Coltivare una personalità culturale con le qualità necessarie per un comportamento sicuro nella società moderna;

Familiarizzare gli studenti con la storia e la cultura della loro terra, della Russia e dei popoli del mondo;

Formazione dei fondamenti di una cultura produttiva;

Promuovere un atteggiamento responsabile nei confronti delle loro norme di salute e sicurezza;

Educazione delle qualità e dei valori di una persona di cultura: diligenza, capacità di risposta, assistenza reciproca, perseveranza, ecc.

in via di sviluppo:

sviluppo dell'attività artistica e creativa degli studenti, delle loro capacità di auto-espressione creativa e di auto-sviluppo;

sviluppo del gusto artistico ed estetico, indipendenza e attitudine creativa al lavoro;

lo sviluppo del pensiero immaginativo e spaziale, della memoria, dell'immaginazione, dell'attenzione, dell'occhio e delle capacità intellettuali;

sviluppo delle capacità di comunicazione, garantendo attività congiunte nel gruppo.

Caratteristiche generali del corso

Studiando un corso facoltativo, chiunque può realizzare i propri interessi, sviluppare abilità creative e ottenere le conoscenze e le abilità necessarie in vari tipi di ricamo e arti decorative e applicate, che saranno utili nelle future attività professionali. Oggigiorno l'arte decorativa popolare sta vivendo un nuovo palcoscenico - come se la bellezza delle opere dell'antica arte tradizionale ci venisse riaperta, incarnando la secolare esperienza del gusto artistico e la saggezza della vita del lavoratore.

L'introduzione della generazione più giovane ai vari tipi di arte applicata associata al ricamo può essere considerata una parte importante dell'educazione e dell'educazione dei bambini.

Le classi di arti e mestieri offrono opportunità inesauribili per lo sviluppo diversificato dell'individuo. Insegnare la visione della bellezza nella vita, l'attività creativa, la gioia dalla consapevolezza della bellezza - tutto ciò influenza la mente, l'anima, la volontà, arricchisce il mondo spirituale delle giovani generazioni.

Il programma rivela i principali parametri organizzativi e metodologici della sua effettiva attuazione pratica e può essere utilizzato per il lavoro circolare in scuole secondarie, case di cultura, centri d'arte per bambini.

Durante il corso, gli studenti imparano a lavorare con materiali diversi  (carta, tessuto, fili, pelle), padroneggia le modalità di elaborazione e vari concetti (simmetria, composizione, contrasto), riconosci le caratteristiche di colore, forma, modello, ornamento, ecc. Grande importanza è attribuita alle lezioni di storia locale, storia, cultura di diverse nazioni, etica, estetica.

Sede del corso nel curriculum

Il programma è progettato per 1 anno di studio, 255 ore (3 volte a settimana per 3 ore), l'età degli studenti è di 14-16 anni.

Contenuto del corso

disponibilità e coerenza  nella formazione - la "costruzione" del processo educativo dal semplice al complesso;

conformità della natura  - tenendo conto dell'età e delle caratteristiche individuali;

chiarezza  - l'utilizzo di ausili visivi e didattici, sussidi alla formazione tecnica;

teoria e pratica- una combinazione delle necessarie conoscenze teoriche e abilità pratiche;

rilevanza- la prossimità del contenuto del programma alle reali condizioni di vita e attività dei bambini;

interindividuale  - comunicazione del programma con altre scienze o settori di attività (musica, arte, ricamo).

conformità culturale  - basato sui valori delle culture regionali e nazionali;

pragmatica  - utilità pratica.

Il programma non ha una struttura rigida e può essere regolato in base alle capacità e ai desideri degli studenti. In classe, l'insegnante esegue un approccio individuale a tutti, quindi può correggere e modificare nel processo di lavoro il livello di difficoltà nell'esecuzione di compiti creativi.

La formazione viene svolta nelle seguenti aree:

lavorare con vari materiali (con carta, stoffa, materiali fibrosi, materiali naturali, pelle);

macramè (tessere portachiavi, souvenir, accessori);

ricamo (design, arredamento d'interni);

Forme e metodi di attuazione del programma

Le lezioni nel programma di arti decorative e applicate "Fantasia" sono condotte in una forma di gruppo utilizzando un approccio orientato alla personalità (tenendo conto dell'età, delle caratteristiche mentali, psicofisiche e individuali dello studente).

Il metodo di condurre classi fornisce una combinazione di teoria e pratica in una classe.

La scelta dei metodi di insegnamento è determinata dal livello di conoscenza e dalle abilità pratiche acquisite dagli studenti in collegi e in classi in gruppi di bambini.

Il materiale teorico viene fornito all'inizio della lezione, sotto forma di informazione o conversazione, accompagnato da domande (metodo domanda-risposta). La spiegazione del materiale teorico e della formazione pratica è accompagnata da una dimostrazione di vari materiali visivi (metodo esplicativo e illustrativo). Lo scopo principale dell'esposizione di prodotti finiti è incoraggiare gli studenti a creare un lavoro migliore e anche a farli desiderare di creare, cambiare e migliorare se stessi, piuttosto che eseguire una copia esatta del prodotto.

Quando si studiano nuovi argomenti del programma, il metodo del monologo viene utilizzato quando l'insegnante dice, mostra un modello esatto di azioni, mentre gli studenti ascoltano, memorizzano ed eseguono azioni sul modello.

L'uso del metodo di attività creativa congiunta, quando elementi elaborati individualmente vengono combinati in un'unica grande opera collettiva, consente di sviluppare l'indipendenza, la comunicazione, il pensiero creativo e l'immaginazione di un bambino.

Spesso utilizzato è una forma di formazione come "Myself a master", in cui gli studenti hanno l'opportunità di avere un approccio creativo indipendente allo sviluppo e alla creazione di nuovi modelli di prodotto. Tale attività creativa consente di sviluppare indipendenza, pensiero, fantasia, immaginazione, capacità di attuare le proprie idee.

Lezione introduttiva

Incontra i tirocinanti. Il piano di lavoro dell'associazione. Tipi di attività creative. Studenti in discussione Istruzioni di sicurezza. Materiali e strumenti necessari.

Familiarità con la tecnica di legare i nodi.

Studiando nodi: DPU, cordicella attorcigliata, bacche, nodi rep, orizzontale, verticale, brid obliquo, noce, loto, cappio, cappuccino, zigzag, bordo pulito, chiacchierino, picot.

Le classi sono costruite in modo tale che dopo aver studiato i tipi di nodi, la capacità di legarli sia fissata su varianti non complicate di souvenirs o giocattoli. Quando si realizzano accessori: una cintura, una custodia per occhiali o un telefono, i nodi studiati vengono combinati e messi in pratica.

Mosaico di creatività (lavoro con vari materiali)

Questo argomento combina diverse aree di arte decorativa e applicata. Gli studenti apprendono attività creative come:

- quilling  (tecnica di torsione della carta) - Vengono studiati i tipi di torsioni di base, vengono create cartoline, i pannelli sono decorati con forme volumetriche (bottiglie, vasi, scrigni), sono fatti magneti da frigo, complessi pannelli compositi raffiguranti animali, uccelli, insetti, cornici per Foto fatte belle palle di fiori decorativi.

- arte di carta- tecnica decorativa di decorazione d'interni e creazione di accessori alla moda. Al centro del twist di carta, che viene elaborato con colori acrilici e doratura, che rende il prodotto originale e unico. Tali prodotti sono realizzati: "Albero dei soldi", "Cofanetto", "Bottiglia decorativa".

- piegatura dell'iride- o piegatura iridescente di carta colorata in un ordine specifico. La tecnica è insolita per la sua tecnologia, ma è a disposizione di tutti. In pratica, vengono realizzate cartoline originali, cofanetti, album, quaderni.

- perline- tecnica di abbassamento di perle su una base di filo o nylon. Gli studenti imparano le tecniche di discesa parallela su una base di filo ("farfalla, lucertola, ragno, fiori"), e poi provano a lavorare al lavoro con la lenza. Dopo aver studiato le basi dell'abbassamento, nella pratica vengono eseguiti i seguenti lavori: "Mini-Bonsai", "Bouquet di fiori"

- lavorare con materiali fibrosi usando le forme rigide alla rinfusa -  al centro dell'applicazione dei thread. Con l'aiuto di filati e colla acrilici o sintetici, secondo uno schizzo preselezionato e trasferiti su una base densa, i fili vengono incollati strettamente l'uno sull'altro, selezionando colore e spessore. In pratica vengono eseguiti pannelli su vari soggetti e vengono decorate forme rigide volumetriche.

- lavora con il tessuto -  portachiavi, giocattoli e piccole cose divertenti. In pratica, eseguito: "Kitty from a sock", "Snail Tilda", bambola Folk: "The Blessed One", "Bell", "Krupenichka".

- lavorare con materiali naturali -Fare amuleti, brownies, lavorare con i chicchi di caffè. In pratica: "casa conservata", "albero del caffè".

Ricamo.

Questo argomento è composto da diversi argomenti secondari:

- tag, monogrammi. Lo studio dell'argomento inizia con lo sviluppo di semplici cuciture (a stelo, a catena). Sulla base di essi, un'etichetta o un monogramma è ricamato secondo uno schizzo pre-disegnato. Il ricamo è completato da elementi decorativi: bottoni, perline.

-punto crocei metodi di cucitura vengono studiati, lo schema, i fili, gli aghi vengono selezionati, viene eseguito un lavoro pratico. Alla fine del lavoro viene cotto a vapore, incorniciato.

- perline- in questo sottotesto, vengono considerati due tipi di beadwork: secondo lo schema di calcolo e su uno sfondo monofonico. Secondo lo schema di rete, vengono utilizzati schemi per il punto a croce, per un altro uno schema arbitrario viene applicato sullo sfondo e un'immagine viene ricamata nella forma e nel colore delle perline. Alla fine del tema, i tutorial eseguono un'applicazione per decorare i vestiti secondo il loro schizzo.

- ricamo a nastro- Vengono studiati i tipi di cuciture del nastro e, sulla base dello studio, vengono eseguiti i seguenti lavori: pannelli "Lilla", "Crisantemi", "Iridi".

Pianificazione tematica

Piano a tema calendario

Supporto metodologico e logistico

Informazioni e supporto metodologico:

Letteratura metodica (letteratura speciale, riviste specializzate, diagrammi di flusso);

Angolo metodico dell'insegnante (cartelle: "Portfolio dell'insegnante", "Portfolio dell'associazione", "Casella metodica", "Documentazione dell'associazione").

Referenze per studenti

1. Astapenko MP Natura e storia della terra natia - Rostov - on-Don:

Baropress 2005

2. Gomozova Yu.B. Caleidoscopio di opere meravigliose - Accademia dello sviluppo. Yaroslavl. -

3. Gulyants E.K. Bazik I.Ya. Cosa può essere fatto di materiale naturale? - M .:

4. Dmitriev S.N. Applicazione - M.: Veche, 2001

5. Zaitseva, A Ideas for a holiday postcard, box, jewelry - M .: Rosmen,

6. Kuzmina M.A. Noduli obbedienti - M .: Eksmo 2000.

7. Malysheva A.N. Lavora con il tessuto - Yaroslavl: Academy of Development., 2002.

8. Williams M. Silk Ribbon - M.: Eksmo 2007

9. Tsamutalina E.E. 100 mestieri da cose inutili - Yaroslavl: Accademia

sviluppo, 2003

10. Chibrikova O. Regali per ogni tipo di vacanza - Mosca: Eksmo, 2007.

Riferimenti per l'insegnante.

1. Bespyatova N.K. Il programma dell'insegnante di educazione supplementare. -M.: Iris

Stampa, 2003

2. Dobrova E.V. Ricamo a nastro - М.: Il mondo del libro 2006

3. Don Land (materiale didattico per insegnanti di ulteriori

istruzione), a cura di Ryabchenko A.M. - Rostov-on-Don: 2007

4. Zhadko E.G. Affascinanti mestieri dalle cose insolite - Rostov-on-Don:

Phoenix, 2009

5. Journal Addestramento aggiuntivo n. 10 del 2004. Tetersky S.V. moderno

requisiti per programmi e curricula.

6. La legislazione della Federazione Russa sull'educazione. Leggi di base federali. - M.: 2001

7. Ivanchenko V.N. Ulteriore istruzione oggi - Rostov-on-Don

ROIPKiPRO 2000

8. Come sviluppare un programma educativo -Rostov-on-Don, 2005

9. Qualità e prestazioni dell'istruzione aggiuntiva come obiettivo

modernizzazione della parola. Materiali del regionale scientifico e pratico

conferenza. - Rostov-on-Don, 2004

10. Convenzione sui diritti dell'infanzia: adottata dall'Assemblea generale delle Nazioni Unite,

20.11.89g. - UNICEF, 1999

11. Kuzmina M. Macrame. - M.: Eksmo-Press, 2000.

12. Mikhailova I. Lepim dalla pasta di sale: decorazioni, souvenir, artigianato, pannelli.

- M .: La casa editrice Eksmo, 2004.

13. T. Skrebtsova Volumetrici dipinti della loro pelle - Rostov-on-Don: 2007

14. Stolnaya E. Fiori e alberi di perline.- M .: Martin, 2005.

15. Tyurin N.E. Pelle di miracolo.- M .: AST-Press, 1999

16. Khapilina I.A. Ricami artistici .- M .: Profizdat, 2004.

17. Chibrikova O. Artigianato originale da CD non necessari - M .: Eksmo,

Condizioni motivazionali:

creare un ambiente confortevole e accogliente nell'unione;

mostra dei risultati degli studenti.

Supporto logistico:

La base materiale principale (materiali, strumenti e attrezzature):

Forbici - 12 pezzi

Pennelli per colla - 6 pz.

Aghi da cucito - 2 set

Spille di sicurezza - 2 set

Cuscini in schiuma per tessitura - 12 pezzi

Linea di 30 cm - 2 pezzi.

Coltello da ufficio - 2 pezzi

Scotch - 1 pz.

Colla vinilica - 12 pezzi

Vernici a guazzo - 2 set

Marcatori - 2 set

Matita semplice - 6 pezzi

Ago-2 pezzi.

Colla "Dragon" -2 pezzi.

Wire.

materiale

1. Thread di tessitura: cordino da pesca - 250 m

Corda di nylon - 250 m

Stendibiancheria - 250 m

Spago di carta - 250 m

Filetto di canapa - 250 m

Cordino di cotone - 250 m

Cavo sintetico - 250 m

Filo di sisal - 250 m

2. Discussioni "Muline": rosso - 1 pz,

blu - 1 pz.

blu - 1 pz.

rosa - 1 pz.

giallo - 1 pz.

verde - 1 pz.

verde scuro - 1 pz.

bianco - 1 pz.

nero - 1 pz.

3. Perline: rosso, rosa, giallo, verde, verde scuro, blu, blu,

bianco, nero, marrone.

4. Il cerchio - 12 pezzi.

5. Struttura - 2m × 2m.

6. Tessuto di cotone bianco - 2 m × 2 m.

7. Carta colorata - 12 pezzi

8. Cartone colorato - 12 pezzi

9. Velluto di carta -12 pezzi.

10. Materiale naturale (semi, semi di piante).

11. Lembi di stoffa.

12. Fili di lana di vari colori.

13. Pezzi di pelle.

Le lezioni dovrebbero essere tenute in una stanza ventilata abbastanza spaziosa e ben illuminata. Uno dei requisiti più importanti per il lavoro di un manager è quello di garantire il rispetto delle regole per la protezione del lavoro dei bambini, le norme igieniche nei locali e nei luoghi di lavoro e le regole di sicurezza elettrica e antincendio sul lavoro.

Per la progettazione estetica delle classi, è necessario disporre di stand per lavori espositivi, diagrammi, disegni, diagrammi di flusso. È consigliabile avere in ufficio una piccola biblioteca con letteratura speciale, materiale didattico, materiale didattico. Assicurati di avere uno stand nella stanza "Regole di sicurezza".

Il risultato del corso

I risultati attesi sono correlati agli obiettivi del programma, differenziati per anni di studio e sono suddivisi in conoscenze teoriche, abilità pratiche, qualità personali e competenze, il cui sviluppo è previsto durante l'attuazione del programma.

La valutazione degli indicatori di qualità e competenze consiste in:

Analisi del lavoro creativo eseguito;

Partecipazione dello studente alle mostre;

Osservazione pedagogica, domande e prove.

BILANCIO Municipale istituzione educativa  educazione supplementare per bambini Centro per lo sviluppo della creatività dei bambini e dei giovani

Distretto di Pervomaisky

rostov-on-Don

approvato approvo

direttore del Consiglio metodico MBOU DOD tsrdyu

MBOU Dod tsrtdyu G . Rostov-on-Dong . Rostov-on-Don

protocollo

№ _______ dated _______________ 20___   _______________ I.V. Sofyanopulo

PROGRAMMA EDUCATIVO

ISTRUZIONE SUPPLEMENTARE

"SUN"

per bambini di 8-11 anni

periodo di attuazione 2 anni

Sviluppatore del programma:

Kiseleva S.D.,

insegnante di educazione supplementare

rostov-on-Don

20__

1. Nota esplicativa
2. Formazione e piano tematico.
3. Il contenuto del programma.
4. Supporto metodico del programma.
5. Riferimenti.

I. NOTA ESPLICATIVA

Il mondo in cui vive una persona oggi costringe le persone a cercare linee guida chiare, a superare la natura contraddittoria di molte idee e conoscenze derivanti dal flusso di informazioni. Alla ricerca della totalità, una persona rivolge il suo sguardo alla storia, cerca di comprendere se stesso in relazioni complesse non solo con il presente, ma con il passato. Qui la sua attenzione è rivolta a tutto ciò che dà origine a sentimenti di valori duraturi. È a tali valori che si riferisce l'eterno, senza mai perdere la sua attrattiva artistica pensando ai suoi antenati. Non a caso oggi arriva una buona quantità di libri e materiali sulle arti applicate. L'arte applicata porta un atteggiamento sensibile verso il bello, contribuisce alla formazione di una personalità armoniosamente sviluppata. Basato su profonde tradizioni artistiche, l'arte popolare entra nella natura selvaggia, un effetto benefico sulla formazione dell'uomo del futuro. Sempre più spesso le opere di arte decorativa e applicata penetrano nella vita delle persone.

Vedi la bellezza delle arti e dei mestieri, prova a crearli da solo, non è importante, non è interessante per il bambino?

Il programma educativo di educazione aggiuntiva dei bambini è rilevante in quanto rivela ampiamente e a livello multilaterale l'immagine artistica della cosa, le parole, i fondamenti dell'immagine artistica, la connessione della cultura artistica con valori umani universali.

Allo stesso tempo, lo sviluppo dell'esperienza creativa degli studenti nel processo della propria attività creativa.

Il programma introduce il bambino a mondo meraviglioso  la creatività, rende possibile credere in te stesso, nelle tue capacità, prevede lo sviluppo di abilità visive, artistiche e di design, il pensiero non standard, l'individualità creativa negli studenti.

Il programma è progettato per bambini di 8-11 anni,mostrando un interesse per l'arte applicata, desiderando fare artigianato usando le proprie mani usando vari materiali e mezzi improvvisati.

Il programma è progettato per l'implementazione oltre 2 anni, 4 ore a settimana:

• primo anno di studio -144 ore;
• il secondo anno di studio è di 144 ore.

L'obiettivo del programma è sviluppare la cultura artistica come parte integrante della cultura materiale e spirituale negli studenti, sviluppare l'attività artistica e creativa, padroneggiare il linguaggio figurativo delle arti decorative e applicate.

Il bambino coinvolto nel programma "Sole" diventa un partecipante nell'entusiasmante processo di creazione di prodotti utili e belli. L'arte decorativa e applicata, come nessun altro tipo di lavoro educativo e creativo degli scolari, consente contemporaneamente di rivelare l'enorme valore spirituale dei prodotti degli artigiani popolari, plasmare il gusto estetico per armare gli studenti con conoscenze tecniche, sviluppare le loro capacità e abilità lavorative e condurre una formazione psicologica e pratica al lavoro. In classe, gli studenti usano le basi di molte scienze, mentre nel processo di creazione di oggetti decorativi, i bambini applicano in pratica la conoscenza delle belle arti, del disegno, del lavoro e di altre materie insegnate a scuola.

Le classi aiutano ad imparare mondo intorno, contribuire allo sviluppo delle capacità motorie delle mani dei bambini, del gusto artistico, dell'interesse creativo. Le lezioni in questo programma portano i bambini alla soddisfazione estetica, offrono opportunità di creatività, aumentano l'attività mentale e la fiducia in se stessi, contribuiscono allo sviluppo delle capacità comunicative, arricchiscono l'esperienza soggettiva del bambino, normalizzano lo stato emotivo, sviluppano qualità volitive.

obiettivi:

Formazione:

• lo sviluppo di tecniche e metodi di lavoro con vari materiali e strumenti, fornendo la produzione di artigianato artistico, elementi di design;
• consolidare ed espandere le conoscenze acquisite con lezioni di tecnologia, arti visive, matematica, letteratura, ecc. e contribuire alla loro sistematizzazione;
• sviluppo della capacità di pianificare le proprie attività e presentare i risultati;
• familiarizzare con le basi della conoscenza nel campo della composizione, della formazione, delle arti decorative e applicate;
• migliorare le capacità e sviluppare le capacità per lavorare con gli strumenti e i dispositivi giusti durante l'elaborazione di vari materiali;
• acquisizione di abilità educative e di ricerca.

Sviluppo:

• sviluppo di interessi, atteggiamento emotivamente positivo nei confronti del lavoro artistico e manuale, disponibilità a partecipare alla creazione di prodotti artigianali che soddisfino le esigenze artistiche;
• sviluppo del pensiero figurativo e dell'immaginazione creativa, attitudine estetica all'ambiente naturale della loro vita;
• sviluppo delle capacità motorie fini;
• sviluppo del pensiero creativo;
• sviluppare la capacità di navigare in situazioni problematiche;
• per sviluppare immaginazione, prestazioni, occhio, gusto estetico, senso delle proporzioni.

educativo:

• coltivare l'ingegno, la diligenza, l'indipendenza;
• favorire la disciplina, l'accuratezza, la parsimonia;
• incoraggiare la dedizione, la perseveranza nel raggiungimento dei risultati;
• sviluppo delle capacità comunicative;
• svolgere attività lavorativa, politecnica ed estetica degli scolari;
• raggiungere la massima autonomia della creatività dei bambini.

Risultato atteso:

1 anno   l'apprendimento dei bambini dovrebbe:

• conoscere una varietà di materiale ed essere in grado di usarlo per la produzione di artigianato;
• essere in grado di lavorare con diversi tipi di carta;
• essere in grado di lavorare con materiali naturali;
• conoscere le basi del beadwork;
• conoscere le tecniche di cucito di base;
• essere in grado di lavorare con la plastilina;
• pianificare il lavoro sul prodotto, mettere in relazione i parametri delle parti del prodotto;
• eseguire volumetrico;
• essere in grado di fare composizioni semplici

I bambini dovrebbero essere sviluppati:

• il desiderio di creare autonomamente qualcosa, creare;
• buone capacità motorie;

• duro lavoro
• attenzione,
• capacità di lavorare in gruppo, necessaria nel lavoro.

Nel processo di implementazione del programma alla fine2 anni   l'apprendimento dei bambini dovrebbe:

• aggiungere conoscenze sulla diversità dei materiali ed essere in grado di usarli per la produzione di artigianato;
• conoscere i metodi dei materiali di fissaggio;
• essere in grado di lavorare con la plastilina, creare composizioni artistiche più complesse;
• utilizzare in modo indipendente gli strumenti disponibili per la finitura dei prodotti;
• creare composizioni più complesse di perle;
• essere in grado di utilizzare creativamente materiale naturale.

I bambini dovrebbero essere sviluppati:

• desiderio di poter sognare in modo indipendente;
• abilità motorie migliorate.

I bambini dovrebbero essere educati:

• duro lavoro;
• pulizia;
• la capacità di lavorare in gruppo, necessaria nel lavoro;
• la sensazione di aiuto reciproco e la capacità di presentare lavoro come lavoro congiunto;
• senso estetico.

Struttura occupazionale:

1. Mostra e spiegazione dell'insegnante.
2. Fare mestieri dai bambini sul modello, con l'aiuto di un insegnante
3. Lavoro creativo indipendente dei bambini.

II. Formazione e piano tematico

1 anno di studio

Formazione e piano tematico

2 anni di studio.

Formazione e piano tematico

1 anno di studio

Tema numero 1. Lavorare con la carta - 76 ore.

teoria:

Tipi di carta Cos'è un'applicazione? Lo studio dei tipi di applicazioni. Familiarità con le tecniche di quilling e carta plastificata, studiando le forme base del quilling. Lo studio della tecnologia del rivestimento. Di fronte alla plastilina

pratica:

Fare domande per il giorno dell'insegnante, "Ladybug", "Bunny". Un artigianato fatto di carta inceppata "Torta". Artigianato nella tecnica del quilling e della carta plastificata: "Bouquet", "Peacock". Produzione di oggetti artigianali con la tecnica del taglio "Bouquet multicolore", "sul Don", "Bouquet in un vaso".

Soggetto numero 2. Lavora con materiali naturali - 16 ore.

teoria:

Piante decidue La varietà di foglie in forma e dimensione. Modi per la raccolta e l'erbarizzazione delle foglie. Lo studio della diversità dei semi in forma e dimensione.  Tempo di raccolta delle sementi.  Lo studio delle tecniche di base e dei principi di attuazione delle applicazioni di foglie e semi. Selezione del colore nelle opere, combinazione di colori. Requisiti estetici per la qualità del prodotto. Istruzioni di sicurezza

pratica:

Preparazione di foglie per lavoro. Creazione di uno sfondo di schizzo. Nozioni di base sulla preparazione. La scelta della composizione. Produzione di singole opere decorative: "Tree", "Photoframe", "Landscape".

Tema numero 3. Tessitura - 24 ore.

teoria:

Tipi di tessitura. Materiali per la tessitura. Studio dettagliato delle tecniche di tessitura. Lo studio delle principali forme di perline. Conoscenza della tecnica del ganutel. Tipi di materiali da utilizzare nella tecnologia ganutel.

pratica:

Creazione di perline: "Farfalla", "Betulla". Realizzazione di oggetti artigianali con tecniche di ganutele: "Dente di leone", "Gigli".

Soggetto numero 4. Cucito - 10 ore.

teoria:

Istruzioni di sicurezza Posizione corretta  mani durante la cucitura. Modi di cucire Tipi di filo.

pratica:

Fare una composizione complessa "Lotus".

Soggetto numero 5. Casting - 18 ore.

teoria:

Tipi di modellazione. Come lavorare con l'argilla? Sicurezza quando si lavora con l'argilla. Lo studio dell'applicazione di argilla. Lo studio dei materiali ausiliari quando si lavora con l'argilla.

pratica:

Fare applicazioni da plastilina "Tigre", "Coniglio".

Programma di diagnostica delle prestazioni del sistema.

(basato sull'articolo di S.V. Astrakhantseva, Additional Education and Upbringing.№3, 2007.)

Forme di riassumere l'attuazione del programma educativo aggiuntivo:

1. Fare un album delle migliori opere.
2. Mostre di lavoro degli studenti:

• in classe
• in un istituto scolastico.

1. Partecipazione alla mostra annuale distrettuale della creatività applicata e tecnica dei bambini.

efficacia:

Il risultato della classe dovrebbe essere il raggiungimento dell'obiettivo della classe: ncomunicazione dei bambini alla conoscenza del lavorare con la carta, lavorare con materiali naturali, tessere, cucire e scolpirerisolvendo i compiti assegnati agli studenti e all'insegnante.

  Il risultato pratico delle lezioni è un livello tecnico piuttosto elevato e il livello di lavoro pratico.

ISTITUZIONE DI BILANCIO COMUNALE DI EDUCAZIONE SUPPLEMENTARE DELLA CITTÀ DI ULYANOVSK

"BAMBINI E CENTRO GIOVANILE №3"

Istruzione generale aggiuntiva

Programma di sviluppo generale

"Needlework: gioielli e regali"

associazione "Isola del cucito"

Il programma è sviluppato

Insegnante di educazione supplementare,

Pashkilina Svetlana Nikolaevna

Il rilievo è un tipo di scultura, tradotto dal francese significa "immagine convessa sull'aereo".

Esposizione limitata di qualcosa.

Un simbolo è ciò che serve come segno convenzionale di un concetto, un fenomeno, un'idea.

Un souvenir (ricordo - ricordo, memoria) è un oggetto destinato a ricordare qualcosa.